Mol de Coisas

Deslocada e divertida!

2011-11-03T16:47:00.000-07:00

Uma das séries que mais gostei na adolescência foi "My so-called life" (traduzida como "Minha vida de cão" quando foi exibida aqui no Brasil pelo SBT). Seriado estrelado pela Claire Danes e Jared Leto conta a vida de Angela (Claire) e suas desventuras em série durante o colegial.

Recentemente, e acidentalmente, descobri uma séria produzida pela MTV norte americana, Awkward. (o ponto final faz parte do título) que é um mix de "My so-called life" com "Mundo de Sofia".

A série é estrelada por Ashley Rickards, atriz que também trabalhou em "One Tree Hill", conta a história de Jenna Hamilton uma garota que acidentalmente é considerada suicida após um bizarro acidente doméstico com direito a um desabafo-de-como-a-vida-é-horrível no seu diário no notebook. A partir daí ela é vista como a (ainda mais) estranha da escola, a suicida e começa a ser ainda mais azucrinada pela manipuladora líder de torcida Sadie Saxton.

Como se isso não bastasse, Jenna recebe uma carta com afirmações um tanto peculiares iniciando uma auto-análise um bocado curiosa, e claro, divertida para os telespectadores. Para completar Jenna é filha de um casal pouco convencional (ela nasceu quando a mãe tinha 17 anos) que nunca dispensa a chance de deixá-la sem graça.

É uma séria para adolescentes, leve e com direito a palavrões (devidamente mascarados pelos famosos "beeps" televisivos) bem colocados. Claro que a trama não deixa de lado a amiga nerd super protegida pela família, triângulo amoroso, a melhor amiga que quer ser super popular, a líder de torcida beep... é uma opção leve, divertida e vale uma conferida para quem gosta de relaxar e dar risadas e relembrar os momentos embaraçosos e divertidos da adolescência.

Como uma séria produzida por um canal "musical" a trilha sonora é algo que vale a pensa ser lembrado e o nome das músicas e dos artistas aparecem na tela, uma ajuda bem vinda!

Para quem quiser baixar a série tá aqui o link

[Dança] Programação de Dança São Paulo

2011-07-11T04:34:00.000-07:00

Programação de Dança para a capital paulistana.

Cursos Abertos: Sesc

DANÇA INDIANA COM NÚCLEO PREMA

SESC Prudente

Dia(s) 12/07, 13/07, 14/07, 15/07, 16/07, 17/07
De terça a quinta, das 8h15 às10h30.; Sábado, das 9h15 às 11h30.; Domingo, das 9h15 às 10h30.

( São Paulo-SP | 14 horas ). Na atividade serão abordados os diversos estilos de dança clássica Indiana, mesclando elementos de dança abstrata (NRITTA) e de dança expressiva (NRITTYA), através da utilização dos HASTAS (gestos de mãos codificados) e dos ABHINAYAS (expressões faciais), criando uma combinação perfeita entre música, dança, teatro e literatura. Na Área de Convivência.

Não recomendado para menores de 14 anos


Grátis
Vagas Limitadas. http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=199582

SAMBA DE GAFIEIRA

SESC Interlagos

Dia(s) 17/07
Domingo, às 11h.

Dança popular e gênero musical derivado de ritmos e melodias de raízes africanas, como o Lundu e o Batuque. Tradicionalmente, é tocado por cordas (cavaquinho e vários tipos de violão) e variados instrumentos de percussão. Por influência das orquestras americanas, em voga a partir da Segunda Guerra Mundial, passaram a ser utilizados também instrumentos como trombones e trompetes e, por influência do Choro, flauta e clarineta. Apesar de mais conhecido atualmente como expressão musical urbana carioca, o samba de gafieira existe em todo o Brasil sob a forma de diversos ritmos e danças populares regionais que se originaram do Batuque. Ludoteca.

• Consulte os preços de acesso à unidade

Não recomendado para menores de 14 anos

http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=197791

ME CHAMA QUE EU VOU!

SESC Pompeia

Dia(s) 30/07, 31/07
Sábado e domingo, das 15h às 16h30.

Nesta aula os alunos vivenciarão o ritmo Lambada, surgido no Pará resultado da união entre o carimbó e músicas metálicas e o Zouk com influência das danças latinas. Com Almer Pereira, técnico do Sesc. A partir de 13 anos. Vagas limitadas. Inscrições com 1 hora de antecedência. Conjunto Esportivo.

Não recomendado para menores de 14 anos


Grátis	[inteira] http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=198459

DANÇA INDIANA COM NÚCLEO PREMA

SESC Prudente

Dia(s) 12/07, 13/07, 14/07, 15/07, 16/07, 17/07
De terça a quinta, das 8h15 às10h30.; Sábado, das 9h15 às 11h30.; Domingo, das 9h15 às 10h30.

Não recomendado para menores de 14 anos


Grátis
Vagas Limitadas.

http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=199582

IMPROVISO

Dança contemporânea: cultura popular e religiosidade

SESC Pinheiros

Dia(s) 02/07, 16/07, 23/07
Sábados, das 18h30 às 20h30.

Nesta proposição o Núcleo Pé de Zamba traz a interface entre múltiplas linguagens, numa Jam com música ao vivo e uso de elementos das manifestações espetaculares da cultura tradicional brasileira e abordagens ao sincretismo religioso brasileiro e sua multiplicidade. Com Andréa Soares, Núcleo Pé de Zamba e convidados. Praça.

Livre para todos os públicos


Grátis http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=198509

MOVIMENTO DANÇANTE

Danças e Ritmos Brasileiros

SESC Vila Mariana

Dia(s) 09/07, 23/07
Sábados, às 16h30.

Explorar diferentes elementos das danças e ritmos brasileiros que permitam a valorização da cultura e estimulem a experimentação, improvisação e a construção coletiva. Retirada de senha com 1 hora de antecedência no Núcleo Esportivo. Sala Oficina do Corpo 2.

Não recomendado para menores de 12 anos

Grátis

http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=198607

SONORIDADES

Espiral Brinquedo Meu

SESC Belenzinho

Dia(s) 30/07
Sábado, às 17h.

Criação, atuação e trilha sonora: Helder Vasconcelos. Direção: Ana Cristina Cola, Renato Ferracini e Carlos Simioni (Lume Teatro). Figurino: Esther Vasconcelos. Espiral Brinquedo Meu é a primeira montagem teatral do músico, ator e dançarino Helder Vasconcelos, após 11 anos de atividades com o conceituado grupo musical Mestre Ambrósio. O espetáculo reúne ritmos, canções e figuras criadas a partir de sua relação com o Cavalo-Marinho, teatro de rua tradicional da Zona da Mata Norte de Pernambuco, e o Maracatu Rural, cortejo de rua do carnaval pernambucano. Sem demarcar fronteiras entre música, dança e teatro, o artista revela uma maneira particular de se expressar, que ao mesmo tempo é dele e das pessoas com quem convive. Um jeito de ser que se liga ao lugar de onde veio e à alma das tradições de que participa. A trilha, gravada e executada ao vivo, inclui canções originais, compostas pelo próprio Helder Vasconcelos, e toadas tradicionais. Duração: 1 h. Convivência

Livre para todos os públicos


Grátis	[inteira]
Grátis	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=198013

SONORIDADES

Dança Brasílica

SESC Belenzinho

Dia(s) 20/07, 22/07, 27/07, 29/07
Quartas e sextas, das 17h às 19h30.

Nesta edição será discutida a Manguebeat. Surgido no início dos anos 90 em Recife, o movimento caracterizou-se pela mistura de ritmos regionais com o rock e pelo discurso de crítica social. Com o diretor, coreógrafo, percussionista e arte educador Deca Madureira. Deca iniciou sua carreira artística aos sete anos de idade no Balé Popular do Recife. Colaborou para a fundamentação do Método Brasílica de Arte, linguagem utilizada pela companhia fundada por seu pai André Luiz Madureira. A proposta é realizar, através do Método Brasílica, aulas teóricas e práticas de danças e ritmos brasileiros como Maracatu Nação, Maracatu Rural, Ciranda, Boi, Catira, Caboclinhos, Coco, ritmos importantes na cultura brasileira que influenciaram o movimento Manguebeat. Para o público em geral, proporcionando integração, sintonia, espontaneidade e bem estar físico. Duração: 04 encontros. Acima de 12 anos. 30 vagas. Público Alvo: Interessados em dança e ritmos brasileiros . Inscrições pessoalmente dia 1/07 a partir das 14h, no 1º pavimento. Vagas remanescentes: inscrições a partir do dia 2/07, no local e também pelo e-mail cursos@belenzinho.sescsp.org.br [sujeito à confirmação] Sala de Expressão Corporal II.

Não recomendado para menores de 12 anos

Grátis

http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=198118

Um desabafo na busca de elaboração

2011-03-29T11:36:00.000-07:00

Durante uma conversa me falaram para não perder a fé na humanidade quando uma pessoa faz algo de ruim ou desrespeitoso contra você. Ironicamente, essa pessoa me causou um grande mal, que já foi deixado para trás e estou citando aqui justamente porque há momentos que devemos deixar para trás algumas coisas e sinto-me a vontade em falar sobre justamente porque o mal causado já não me machuca e foi elaborado.

Sempre brinco com um jargão da psicologia:"Elabore". Em determinados momentos eu digo:"Fulano, elabore tal pessoa ou situação". Elaborar para os leigos pode ser entendido como lide com isso, resolva isso internamente.

Elaborar é um dos processos mais dolorosos, em minha opinião, ao longo da vida e do processo terapêutico (falando em psicanálise e demais terapias regulamentadas pelo CRP). O processo permite a integração, por parte do sujeito, das partes dissociadas, ou seja, o sujeito ao longo da na terapia de consultório e em reflexões sobre e a partir do processo analítico, consegue lidar melhor com questões cruciais, "colando os cacos" deixados por algumas situações.

O trabalho de elaboração implica que o sujeito assuma a sua própria parcela de responsabilidade nos fatos e comportamentos que acompanham a sua vida, é uma tarefa, em grande parte, das funções conscientes, porém ela se processa em nível inconsciente. como no caso dos sonhos.

Como mencionei anteriormente, a elaboração não sai de graça. Comumente vem acompanhada de algum grau de forte sofrimento, pois esse "trabalho" implica em aceitar perdas, renunciar a aspectos antes idealizados, enfrentar pressões externas e, principalmente, internas. Embora a dor vivenciada ao longo do processo é recompensada, por assim dizer, uma vez que a elaboração é a passagem necessária para se obter verdadeiras mudanças na estrutura do caráter, de comportamento, de atingir a liberdade interna e uma libertação de capacidades que, em estado potencial, estão imobilizadas pelos freios neuróticos.

Resumindo de forma menos técnica: elaborar é resolver, realmente, verdadeiramente, as questões que nos incomodam, aceitando nossa parcela de responsabilidade naquilo que acontece conosco.

Retomando o início do post, tomo para mim muito mais responsabilidade que deveria. A maioria das pessoas que falam para eu não perder a fé nos outros por alguma decepção vivida com uma pessoa específica, é quem me decepcionou em um primeiro momento de formas avassaladoras, mas graças a elaboração (que garanto, foi igualmente dolorosa e transformadora) posso perceber a limitação do outro sem abalar o carinho sentido por essa pessoa específica.

Virar as costas é mais fácil que dar a cara a tapa. Fechar os olhos é menos doloroso que abrir o coração. Fugir é menos traumático do que enfrentar.

Viro as costas, fecho os olhos e fujo diariamente e também dou a cara a tapa e abro coração, bem como, enfrento cada adversidade diariamente. Cada ação a seu tempo, na medida que posso, que aguento.

É por isso que no primeiro momento pareço ter perdido a fé na humanidade quando, por exemplo, sou vitima de algo injusto, mas após conversas com amigos, comigo mesma e com minha psicóloga, percebo minha parcela de responsabilidade em tal injustiça e tento aprender com isso para não repetir essa injustiça com um outro. Tempo é necessário para o processo de elaboração. O tempo não cura ou elabora nada, a não ser que o sujeito faça sua parte.

Fazer ou não fazer consistem em ações para o inconsciente e se tem um lugar de onde nunca podermos nos esconder, esse lugar é o inconsciente. Abrigo dos tão famosos fantasmas e assombrações que teimam em aparecer quanto mais rezamos.

E só lembrando: Tomar responsabilidade para si não diminui a responsabilidade do outro e do Estado em inúmeros pontos cruciais da vida em comunidade.

Uma pequena observação, o post foi escrito com afetos internos, algumas inspirações um bocado aleatórias e outras nem tanto, mas certamente é mais um passo no caminho da elaboração.

Um almoço vegetariano - 13/03/2011

2011-03-13T11:02:00.000-07:00

Há algum tempo penso como deveria ressuscitar o mol de coisas e penso ter encontrado uma boa maneira, com um almocinho básico que fiz hoje, dia 13 de março.

Estava com alguns legumes em casa que precisavam ser consumidos, um tomate já bem vermelho e algumas fatias de pão italiano. Então decidi fazer um almoço vegetariano!

Fiz um tomate ao forno, batata no azeite com ervilhas e pão francês no forno com queijo.

Azeite temperado:

Ingredientes: azeite, noz moscada, salsinha, cebolinha, cebola, alho, pimenta e sal.

Batatas com ervilhas e azeite:

1. Lavar, retirar a casaca e cortar em rodelas de grossura média uma batata média

2. Colocar as rodelas de batata em uma panela com água

3. Levar a panela ao fogo e deixar as batatas cozinharem

4. Depois de cozidas (espete um garfo nas rodelas, quando estiver macia ao "espetar" retirar da água fervente) colocar as batatas em uma frigideira, já aquecida, com o azeite temperado

5. Depois de alguns minutos, quando as batas estiverem começando a ficar douradas, adicionar as ervilhas, coloquei 3 colheres de sopa.

6. Fritar por mais alguns minutinhos, de 2 a 3.

Tomate ao forno:

Ingredientes: tomate maduro e azeite temperado

Preparo:

1. Untar uma assadeira com óleo ou azeite (sem tempero)

2. Pré-aquecer o forno

3. Lavar e cortar os tomates em 8 pedaços parecendo uma cestinha

4. Levar os pedaços de tomate à assadeira e colocar o azeite temperado sobre os cortes de tomate, levar ao forno.

Pão Italiano com queijo:

1. Passei o azeite temperado em um dos lados de cada fatia de pão italiano (usei duas)

2. No lado sem azeite adicionei queijo prato ralado (caso você tenha em casa, pode colocar orégano ou manjericão sobre o queijo)

3. Levei ao forno, coloquei na verdade na mesma assadeira que estava o tomate (já no forno)

4. Retirar quando o queijo estiver borbulhando.

OBS: A receita é para uma pessoa, por isso as porções são pequenas.

[Dança] O Sagrado na Dança - Espaço Rasa

2010-08-26T23:30:00.000-07:00

Projeto
SAGRADO NA DANÇA

ABERTURA DO CICLO

PALESTRA E DEMONSTRAÇÃO DE DANÇA COM A DRA. UMA KRISHNAMURTHY (INDIA)

DIA 27/08/10 – SEXTA FEIRA ÀS 20H30

A psiquiatra indiana Uma Krishnamurthy nos traz a sabedoria da antiga ciência do Yoga e sua conexão com a Psicologia do Ocidente, demonstrando sua utilização para entender a mente e transformar emoções negativas em positivas, desenvolvendo assim uma aplicação terapêutica do Yoga para a saúde mental.
Os insights desta prática oferecem uma bela oportunidade para desenvolver um novo olhar interior e explorar as profundezas da consciência. Uma Krishnamurthy nos demonstrará os princípios da Yoga-Psicologia e a transformação através da dança clássica indiana Bharatanatyam. Esta tradição é a manifestação da antiga idéia do universo eterno através da celebração da beleza do corpo físico. Ao entender e integrar a rica sabedoria da dança clássica indiana com informações relevantes do Yoga Psicologia, podemos entrar em contato com uma experiência espiritual profunda, sem utilizarmos a fala ou o pensamento formal.

Local: Espaço Rasa – Rua Heitor Penteado, 220/236 estúdio 16

Valor (*): R$ 50 (R$ 40 para alunos do Rasa)

MOIRAS

Tecendo o fio do destino

Dia 31/08/10 (terça) às 21h

ÚNICA APRESENTAÇÃO

Ingresso: R$ 30 (meia para estudantes e 3ª idade)
* R$ 20 (antecipado no Espaço Rasa até 30/08)

Viga Espaço Cênico – Rua Capote Valente, 1323 Tel: 3801-1843

MOIRAS
Tecendo o fio do destino

Inspirado no mito grego das moiras, que determinam o destino ao desfiar, mediar e cortar o fio da vida, o espetáculo propõe um resgate do aspecto sagrado das danças ancestrais de origem hindu, egípcia e iorubá. Com Andrea Prior, Angélica Rovida e Cris Marcondes - Cia Triloka.

Loka, em sânscrito, quer dizer “mundo” ou “local”. Triloka reflete então os três mundos, ou no caso da recém criada Cia Triloka de dança, os três locais em que estas culturas (hindu, egípcia e iorubá) se estabelecem.
As três dançarinas integrantes da Cia Triloka possuem mais de 17 anos de experiência em suas respectivas especialidades. Em 2007 se reuniram pela primeira vez com o propósito de pesquisar a essência ritualística destas danças ancestrais, e iniciaram o Projeto Sagrado na Dança, que uniu palestra, oficinas e performances no Espaço Rasa. O presente espetáculo – MOIRAS – dá continuidade a esta pesquisa.

Andrea Prior é dançarina e professora especialista nas técnicas das danças clássicas indianas Odissi e Kathak, atriz e diretora, fundadora e coordenadora do Espaço Rasa (www.espacorasa.art.br).

Angélica Rovida é bailarina e professora com especialização em danças árabes, pós graduada em educação física escolar, formação técnica em violão erudito e idealizadora do Projeto Ventre Repente (www.ventrerepente.com.br)

Cris Marcondes é bailarina, coreógrafa e professora com especialização em danças árabes com ênfase na raiz africana. Como Iaô, é pesquisadora das danças dos orixás.

OFICINAS TÉORICO-PRÁTICAS DE DANÇA
(setembro)

SEXTAS FEIRAS das 19h30 às 21h30

10/09/10 Egípcia com Angélica Rovida

14/09/10 Iorubá com Cris Marcondes

24/09/10 Hindu com Andrea Prior

Valor (*): R$ 150 até dia 03/09 ; após esta data R$ 180

Alunos do Rasa: R$ 120

Carga horária: 6 horas

*Obs: a inscrição ou compra de ingressos é efetivada mediante depósito bancário e envio do comprovante por email para espaco.rasa@uol.com.br.

(Banco Itaú Ag. 3740 c/c 24.596-8 – Andrea Prior)

[Meio Ambiente] Curso de Educação Ambiental na Sala Crisantempo

2010-08-26T23:25:00.000-07:00

Curso de Educação Ambiental na Sala Crisantempo com Instituto 5 Elementos - Coordenação de Mônica Borba - Faça sua inscrição para participar da 6ª turma!

Esta será a 6ª turma do curso de educação ambiental, que tem como objetivo contribuir para ampliar a consciência ambiental despertando a importância para a mudança de hábito de consumo, além de dar suporte a seus participantes à implantação de projetos de EA em empresas, ONGs, escolas, parques, comunidades, etc.

A Educação Ambiental é, em todos os estágios e modelos de aprendizado, fundamental para a formação pessoal e profissional do ser humano, valorizando a conexão com o meio natural e os recursos que ele oferece. O curso utiliza de processos colaborativos e, acima de tudo, humanísticos.

Quem ministra os encontros, é a pedagoga Mônica Pilz Borba, fundadora e coordenadora do Instituto de Educação e Pesquisa Ambiental 5 Elementos. Também teremos a professora convidada Sandra Marcondes advogada, mestre em Gestão Integrada em Saúde do Trabalho e Meio Ambiente. As aulas irão ocorrer na Sala Crisantempo de agosto a novembro as segundas-feiras à noite das 19h às 22h e dois encontros especiais no CEA HSBC SP, e num parque público aos sábados.

Conteúdos:

· A Pegada Ecológica e os documentos internacionais que norteiam a Educação Ambiental;

· Aprendizagem sistêmica, como elaborar projetos de EA;

· Histórico da questão ambiental no mundo e no Brasil;

· Conhecendo a gestão das águas e a PNRH – Política Nacional de Recursos Hídricos;

· Como montar uma horta: o que plantar, onde, quando, como, plantas companheiras, lua, estações do ano;

· Alimentação saudável e economia solidária;

· Consumo sustentável dos recursos naturais, ciclos de produção e reciclagem, lixo de diferentes tipos e formas de tratamento;

· Conhecendo os biomas brasileiros e a legislação do SNUC – Sistema Nacional de Unidades de Conservação;

· Aprendizagem sequencial: atividades de integração com a Natureza, valorização da fauna e flora dos parques urbanos;

· Aquecimento global e convenção do clima;

· Permacultura: a cultura da sustentabilidade;

· Apresentação dos projetos elaborados pelos participantes do curso.

Metodologias:

· Palestras, filmes e apresentações em Power Point.

· Oficina práticas, dinâmicas de integração, atividades lúdicas e cooperativas.

Público alvo:

Interessados, professores, profissionais liberais e estudantes universitários.

Carga horária:

14 encontros, sendo 12 com 3h de duração e 2 com 6h de duração perfazendo um total de 48h.

Segundas-feiras das 19h às 22h e sábado das 9h às 16h.

Período:

4 meses de duração com 1 aula por semana.

Segundas-feiras das 19h às 22h

Agosto: 16, 23, 28*, 30

Setembro: 13, 20 e 27

Outubro: 4, 18 e 25

Novembro: 6*, 8, 22, 29

Sábado* das 9h às 16h

28 de agosto e 6 de novembro

*a aula de sábado será realizada no CEA HSBC SP, em Caucaia do Alto, Cotia-SP e num parque público.

Número de vagas:

30 pessoas.

Material oferecido no curso:

· Coleção Consumo Sustentável e Ação

· Orientação para EA nas Bacias Hidrográficas do Estado de SP

· Águas no Oeste do Alto Tietê: Uma radiografia da região Pinheiros Pirapora

· Textos de apoio e bibliografia referente ao curso

· CD e DVD com conteúdos de todas as aulas

· Pasta e crachá

Certificado:

Todos os alunos que tiverem frequência acima de 75% das aulas e entregarem projeto final receberão certificados do Instituto 5 Elementos.

Investimento:

Matricula e material: R$100,00 (junho a agosto)

Valor total das mensalidades do curso R$ 700,00

Mensalidades: 4 Parcelas de R$ 175,00 (ago/set/out/nov)

Preço para estudantes

Matricula e material: R$100,00 (junho a agosto)

Valor total das mensalidades do curso R$ 560,00

Mensalidades: 4 Parcelas de R$ 140,00 (ago/set/out/nov)

Forma de pagamento da matrícula:

Depósito no HSBC

Agência: 0219

Conta Corrente: 00391-63

Em nome do 5 Elementos – Instituto de Educação e Pesquisa Ambiental

Enviar comprovante de depósito por fax.

Forma de pagamento das mensalidades:

A matrícula deverá ser efetuada até 12 de agosto. Favor enviar comprovante e ficha de dados pessoais para administracao@5elementos.org.br

As 4 parcelas devem ser pagas com cheques pré-datados que deverão ser entregues na 1ª aula (16/agosto), que serão depositados no durante os meses de agosto, setembro, outubro e novembro.

O Instituto 5 Elementos fornecerá recibo referente ao valor total.

Professora responsável:

Mônica Pilz Borba, pedagoga Especializada em Educação Ambiental pela Faculdade de Saúde Pública da USP e no curso Teoria e Prática do Meio Ambiente na Secretaria Estadual de Meio Ambiente. Educadora durante 10 anos na Escola Vera Cruz. Sócio-fundadora do 5 Elementos – Instituto de Educação e Pesquisa Ambiental. Coordenadora e consultora em vários programas de Educação Ambiental do 5 Elementos, dentre eles: Trilha Radical Verde (95 a 99) no Parque Ibirapuera, que recebeu Prêmio Itaú Unicef em 97 na categoria de material de apoio ao professor. Também desenvolve e ministra cursos de capacitação em Educação Ambiental para professores. Elabora publicações na área de Educação Ambiental. Coordenou a Secretaria Executiva da REPEA - Rede Paulista de Educação Ambiental. Em 2003 coordenou o II Encontro Estadual de Educação Ambiental que contou com a participação de 1.300 educadores e desde então acompanha a implantação da PEEA – Política Estadual de EA em SP. Foi coordena o Centro de Educação Ambiental do Parque Villa-Lobos de 2006 a 2008. E-mail para contato: monicab@5elementos.org.br

Professora convidada:

Sandra Marcondes, advogada, mestre em Gestão Integrada em Saúde do Trabalho e Meio Ambiente; admitida para registro como auditora ambiental pela “EARA – Environmental Auditor Registration Association”; MBA Internacional em Gestão Ambiental; autora do livro: “Brasil, amor à primeira vista! Viagem ambiental no Brasil do século XVI ao XXI”; co-autora de livros infantis na área do meio ambiente. Desenvolve e apresenta programas de rádio e televisão que visam dar visibilidade a iniciativas em prol da sustentabilidade. Ex-integrante do Fórum Brasileiro de Mudanças Climáticas.

Instituto 5 Elementos

O 5 ELEMENTOS - Instituto de Educação e Pesquisa Ambiental é uma Organização da Sociedade Civil de Interesse Público – OSCIP, instituição sem fins lucrativos fundada em São Paulo – Brasil em 1993 que tem como missão aprofundar a relação das pessoas com o Meio Ambiente, promovendo uma Educação Socioambiental emancipatória e transformadora. Acreditamos ser possível promover a defesa da cidadania e do meio ambiente com o sentido de co-responsabilidade entre as pessoas, comunidades, cidades e nações. Baseamos nossas ações no respeito a todas as formas de vida, estimulando o diálogo e a complementaridade entre as ciências e as múltiplas dimensões da realidade. Para nós a EA deve abranger a complexidade ambiental, associando argumentos técnico-científicos à orientação ética do conhecimento. Atentamos para não tratar separadamente as ciências naturais e as sociais; os processos de produção e os de consumo; os instrumentos técnicos dos princípios éticos e políticos; a percepção dos efeitos e das causas dos problemas ambientais; e os interesses individuais dos interesses coletivos, entre outras. Nesse sentido, o Instituto 5 Elementos vem apoiando e desenvolvendo programas de fomento às redes socioambientais, que são movimentos de articulações entre pessoas e instituições de interesse comum, visando emancipar os cidadãos para a gestão compartilhada da sociedade, do ambiente e do conhecimento. Para conhecer mais a nossa instituição acesse www.5elementos.org.br

Sala Crisantempo

Rua Fidalga, 521 - Vila Madalena - SP/SP

Informações e inscrições

Telefone: (11) 3871-1944

administração@5elementos.org.br

[Ciências] "Evolução: aqui, agora e para sempre" 27/08/2010

2010-08-26T23:22:00.000-07:00

Biodiversidade é tema de atividade gratuita para jovens em 27/08

Evento será conduzido na Estação Ciência pela cientista brasileira Paula Kover e é realizado em conjunto com o British Council

No próximo dia 27 de agosto, sexta-feira, das 10h às 12h, os adolescentes brasileiros terão a oportunidade de participar de uma atividade exclusiva sobre evolução das espécies e biodiversidade com a cientista Paula Kover, da Universidade de Bath, no Reino Unido. A pesquisadora, além de suas atividades na universidade, é também membro do corpo editorial da revista cientifica "Journal of Evolutionary Biology" e membro do Comitê Governamental de Pesquisas em Biologia e Biotecnologia do Reino Unido (BBSRC).

A atividade desenvolvida, "Evolução: aqui, agora e para sempre" é totalmente gratuita e aberta para inscrições tanto de escolas e grupos como também para interessados individuais, sendo que o público-alvo é na faixa dos 14 a 20 anos. São 190 vagas e os interessados devem acessar o site www.eciencia.usp.br para mais informações e efetuar as inscrições. O evento é realizado em parceria com o British Council.

A pesquisadora Paula Kover, em visita ao Brasil a convite da Royal Society e FAPESP e com o apoio da Embaixada Britânica e do British Council, participará do simpósio "UK-Brazil Frontiers of Science" (http://royalsociety.org/UK-Brazil-Frontiers-of-Science), atividade inserida nas celebrações do 350º aniversário da Royal Society.

Alguns dos tópicos abordados são:

- Uma idéia revolucionária (Teoria da Seleção Natural de Darwin);
- Evidência: pombos, cachorros e plantas;
- A base genética;
- Exemplos da aplicação: resistência a antibióticos em microorganismos e revolução verde;
- A rainha vermelha (co-evolução, plantas e pathogenos);
- A importância de manter a biodiversidade;
- Atividade prática: construção de árvores filogenéticas e discussão sobre quais organismos devemos conservar.

Sobre a convidada:

Dra. Paula X. Kover

- Professora da Universidade de Bath (Reino Unido);
- Membro do Corpo editorial da revista cientifica "Journal of Evolutionary Biology";
- Membro do Comitê governamental de Pesquisas em Biologia e Biotecnologia do Reino Unido (BBSRC).

Dra. Kover mora em Bath, no Reino Unido. Foi aluna de graduação em Ecologia e de mestrado em Genética na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Completou o doutorado em Evolução na Universidade de Indiana (EUA) e fez pós-doutorado na Universidade de Washington, St. Louis (EUA). Antes da sua posição atual, Dra. Kover também foi professora na Universidade de Tennessee (EUA) e de Manchester (Reino Unido).

Sobre o British Council:

O British Council é a organização internacional do Reino Unido responsável pelas oportunidades educacionais e relações culturais. Seu trabalho busca estabelecer a troca de experiências e a criação de laços através do intercâmbio de conhecimento e de idéias entre pessoas ao redor do mundo. Atua em cinco áreas: Educação, Língua Inglesa, Ciências, Artes, Governança/Direitos Humanos, em 223 cidades de 109 países, com parceiros como os governos locais em diversas instâncias, organizações não-governamentais e iniciativa privada. No Brasil, tem escritórios em Brasília, Rio de Janeiro, Recife e São Paulo.

Sobre a Royal Society:

Considerada a Academia de Ciência mais antiga do mundo, a Royal Society comemora 350 anos em 2010. Para engrandecer o perfil global da ciência, tecnologia e engenharia e para atrair a participação do público na área de ciências, as suas celebrações promoverão a análise das idéias, problemas e questões científicas do século 21 para novas platéias.

Desde a sua fundação, a Royal Society tem desempenhado um papel crucial em alguns dos mais significativas descobertas científicas. Aos 350 anos, sua relevância revela-se mais importante do que nunca, em sua missão para defender o desenvolvimento e a utilização da ciência, matemática, engenharia e medicina para o benefício da humanidade e para o bem do planeta.

Sobre a Estação Ciência:

Há mais de 20 anos promovendo exposições e atividades diversas de divulgação científica, a Estação Ciência é um órgão da Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária da USP. Todas as suas ações procuram demonstrar ao grande público, adultos e crianças como a ciência e a tecnologia fazem parte do nosso dia-a-dia, apresentando os temas de forma lúdica e prazerosa, conseguindo aguçar a curiosidade e o senso de observação das pessoas. Além das exposições permanentes, a Estação também recebe mostras temporárias como neste caso e ainda disponibiliza uma gama de exposições itinerantes que podem ser levadas para outras cidades e estados. Há, ainda, apresentação de shows e peças teatrais com temas científicos, mostras de vídeo, projetos educacionais permanentes e a experimentoteca, que empresta gratuitamente kits portáteis de experimentos científicos.

Serviço:

Evolução: aqui, agora e para sempre
bate-papo e atividade prática com a Dra. Paula Kover (Universidade de Bath, Reino Unido)

Data: 27 de agosto de 2010 (sexta-feira)
Horário: 10h às 12h
Público-alvo: estudantes entre 14 e 20 anos
Local: Estação Ciência - USP
(Rua Guaicurus, 1394, Lapa, São Paulo)
Inscrições: gratuitas, através do site www.eciencia.usp.br

Cordialmente,

Prof.Dr. Helio Dias
Diretor da Estação Ciência da Universidade de São Paulo

[Literatura] FANTASTICON 2010

2010-08-26T22:59:00.000-07:00

FANTASTICON 2010

IV SEMINÁRIO DE LITERATURA FANTÁSTICA

27, 28 e 29 de agosto

O Fantasticon 2010 – IV Simpósio de Literatura Fantástica reúne pessoas interessadas em Literatura Fantástica (ficção científica, fantasia e horror) para que elas possam se encontrar, debater idéias, trocar informações, levantar tendências e se divertir.

A proposta é incentivar o debate e enriquecer o estudo sobre o Fantástico no Brasil. Para isso, contaremos com palestras, mesas-redondas, oficinas, mostra de filmes, exposições, lançamentos, sessões de autógrafos e muita confraternização!

O Fantasticon 2010 é organizado por Silvio Alexandre, em uma realização da Biblioteca Pública Viriato Corrêa, do Sistema Municipal de Bibliotecas e da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. Com o apoio da Fly Cow Produções Culturais, revista Movie, Cálamo Editorial, GELF (Grupo de Estudos de Literatura Fantástica), Moonshadows Livraria, Universidade Anhembi Morumbi e da TV Cronópios.

Programação

Sexta-feira – dia 27 de agosto

19h às 21h

ABERTURA OFICIAL

Palestra: “o Fantástico e a Literatura BRASILEIRA”

O acadêmico Moacyr Scliar irá abordar como sua obra é marcada pelo flerte com o imaginário fantástico. Comentará sobre a existência de elementos mitológicos na Literatura Fantástica, para aludir a problemáticas humanas que permanecem na contemporaneidade, desde os primórdios da existência humana.

Moacyr Scliar é escritor e médico especialista em saúde pública. Autor de mais de quarenta livros, dentre ensaios, crônicas, contos e romances, que obtiveram diversas honrarias e prêmios. Algumas delas foram publicadas na Inglaterra, Rússia, República Tcheca, Eslováquia, Suécia, Noruega, França, Alemanha, Israel, Estados Unidos, Holanda e Espanha e em Portugal, entre outros países. Desde 2003 ocupa a Cadeira nº 31 da Academia Brasileira de Letras.

SÁBADO – dia 28 de agosto

11h às 13h

Oficina: “O ESCRITOR: PESQUISA E CRIAÇÃO LITERÁRIA”

A idéia desta oficina é mostrar a importância da pesquisa nas diversas etapas de criação literária. Além de apresentar a sua necessidade e importância, a proposta é ensinar técnicas e mecanismos de como fazer uma pesquisa para escrever uma boa história. Mostrar como produzir um bom texto e como torná-lo verdadeiro para o leitor. Serão apresentados exemplos e estudos de casos, além da análise de ferramentas e processos que facilitem a forma de fazer uma pesquisa mais completa e sem enganos, seja na literatura mainstream, seja na literatura fantástica

Sérgio Pereira Couto é jornalista e escritor. Colabora regularmente com revistas de história e sites especializados no assunto. É autor de 35 livros, com mais de cem mil exemplares vendidos somente no Brasil, entre eles os romances ”Sociedades Secretas”, “Investigação Criminal” , ”Renascimento” e “Help – A Lenda de Um Beatlemaníaco”. Atualmente, é editor da revista “Leituras da História”.

Gianpaolo Celli é escritor e editor, além de administrador de empresas. Tem se dedicado ao estudo de ocultismo, esoterismo e mitologia. É colunista do site de neopaganismo “Tribos de Gaia”; co-autor da coleção Necrópole: “Histórias de Vampiros” (2005), “Histórias de Fantasmas” (2007) e “Histórias de Bruxaria” (2008); das coletâneas “Visões de São Paulo – Ensaios Urbanos” (2006) e “Paradigmas, volume 3″ (2009), e co-editor e co-autor dos livros “Histórias do Tarô” (2008) e “Steampunk” (2009).

11h às 12h

Mesa-redonda: “CAIXA DE PANDORA: EXISTE ESPERANÇA PARA A LITERATURA FANTÁSTICA NO BRASIL?”

Bate papo sobre as tendências e desafios da Literatura Fantástica no Brasil que está aparecendo no atual cenário cultural. Uma nova geração de escritores do gênero está surgindo a cada dia e produzindo como nunca. Afinal, por que está havendo um aumento da produção de Literatura Fantástica no Brasil? Quais os gêneros mais explorados? Quais tendências estão aparecendo?

Adriano Siqueira é diagramador e design gráfico. É consultor de novos sites sobre vampiros, ministra palestras, participa de exposições, e atualmente produz curtas metragens e radionovelas sobre vampiros. Organizador do zine “Adorável Noite – Contos de Vampiros e Terror”. Participou das antologias “Amor Vampiro”, “Draculea – O Livro Secreto dos Vampiros”, “Metamorfose A Fúria dos Lobisomens” e “Tratado Secreto de Magia”.

J. Modesto é formado em Arquitetura e Urbanismo pela Faculdade de Belas Artes. Autor dos romances “Trevas” e “Anhangá – A Fúria do Demônio”; e participou da antologia “Amor Vampiro”. todos pela Giz Editorial. Com os escritores Nelson Magrini e James Andrade, criou o site Fontes da Ficção, voltado para o incentivo e a divulgação da Literatura Fantástica. Atualmente prepara o lançamento de seu terceiro livro, previsto para o 2º semestre de 2010.

J. P. Balbino é músico e escritor. Autor do livro ”A Seita do Caos” (All Print). Publicou seus contos em diversas antologias, como ”Retalhos” (Andross), “Contos – Coletânea All Print”. e como autor convidado em “Draculea - O Livro Secreto dos Vampiros” (All Print).É editor de um dos sites mais importantes da Universidade Federal do Rio de Janeiro: www.forumdeliteratura.com.

Nelson Magrini é engenheiro mecânico, estudioso e pesquisador em Física, com ênfase em Mecânica Quântica e Cosmologia. É escritor, professor e consultor de Gestão Empresarial e Cadeira Logística. É autor dos romances “Anjo: A Face do Mal” e “Relâmpagos de Sangue”, ambos da Editora Novo Século; do conto Isabella, na coletânea “Amor Vampiro” e do romance “Os Guardiões do Tempo” ambos pela Giz Editorial.

Roberto de Sousa Causo é formado em Letras pela USP> Autor do livro de fantasia “A Sombra dos Homens” (Devir); dos romances “A Corrida do Rinoceronte” e “Anjo de Dor”, pela Devir; e do estudo “Ficção Científica, Fantasia e Horror no Brasil” (UFMG). Organizou as antologias “Rumo à Fantasia” .”Os Melhores Contos Brasileiros de Ficção Científica”, ambas pela Devir, entre outras. Seus contos apareceram em revistas e livros de dez países.

12h30 às 13h30

Bate-papo: “O MERCADO EDITORIAL DE LITERATURA FANTÁSTICA NO BRASIL”
Conversa com quem toma as decisões no mercado editorial brasileiro. Participação dos editores do gênero fantástico com novidades, informações e curiosidades do mundo editorial de hoje.

Adriano Fromer Piazzi, diretor editorial da Editora Aleph
Douglas Quinta Reis, diretor editorial da Devir
Daniela Padilha, editora da DCL – Difusão Cultural do Livro
Ednei Procópio, diretor editorial da Giz Editorial
Richard Diegues, diretor editorial da Tarja Editorial
Erick Santos diretor editorial da Draco Editora

14h às 15h

Bate-papo: “O FANTÁSTICO E A LITERATURA MAINSTREAM”

A literatura brasileira contemporânea não se resume apenas ao mainstream, a tradicional ficção realista, legitimada pelos círculos acadêmicos. Ou seja, existem diversas manifestações e outras correntes além da corrente principal. Entre elas a ficção científica, a fantasia e o terror onde o conteúdo é muito mais importante do que a forma, que deve estar a serviço do enredo, da trama, da história.

Jeanette Rozsas é, além de contista e romancista, diretora da União Brasileira de Escritores (UBE). Tem trabalhos publicados em revistas literárias do Brasil e do exterior e colabora com os principais sites de literatura. Publicou, entre outros, os romances As sete sombras do gato (Idea Editora) e Morrer em Praga (Geração Editorial), selecionados pelo Projeto de Apoio Cultural da Secretaria de Estado da Cultura. Seu romance biográfico Kafka e a marca do corvo (Geração Editorial), já está na segunda edição e vem recendo o aplauso da crítica especializada.

Ademir Assunção é poeta, escritor, jornalista e letrista de música. Foi editor-assistente do caderno Ilustrada, da Folha de São Paulo e editor-contribuinte da revista Marie Claire. Publicou, entre outros títulos, as coletâneas LSD nô (1994), A máquina peluda (1997), Zona Branca (2000) e o romance Adorável criatura Frankenstein, (2003). Lançou também o CD de poesia e música Rebelião na Zona Fantasma (2005), pelo selo Zona Branca Rebeliões Artísticas. É um dos editores da revista literária Coyote.

Felipe Pena é jornalista, escritor, psicólogo, professor da Universidade Federal Fluminense, doutor em Literatura pela PUC-Rio e pós-doutor em semiologia pela Université de Paris/Sorbonne III. Foi professor visitante da Universidade de Salamanca (Espanha), Sub-Reitor da Universidade Estácio de Sá, repórter da TV Manchete e comentarista da TVE-Brasil. É autor de oito livros na área acadêmica e dos romances “O analfabeto que passou no vestibular” (7Letras) e “O marido perfeito mora ao lado“ (Record).

Luiz Roberto Guedes é publicitário, poeta e tradutor, além de autor dos livros Alguém para amar no fim de semana (contos), O mamaluco voador (romance), Armadilha para lobisomem (romance) e Calendário lunático (poemas), entre outros. Dos prêmios que recebeu destacam-se o da Cidade de Belo Horizonte e o do Concurso Nacional de Contos promovido pela revista Scarium. Teve textos estampados nas principais publicações literárias do país.
Nelson de Oliveira é escritor e doutor em Letras pela USP. Publicou mais de vinte livros, entre eles Poeira: demônios e maldições (romance), A oficina do escritor (ensaios), A maldição do macho (romance, publicado também em Portugal) e O filho do Crucificado (contos, também lançado no México). Em 2001 organizou a antologia Geração 90: manuscritos de computador e em 2003, Geração 90: os transgressores, com os melhores prosadores brasileiros surgidos no final do século 20. Atualmente coordena o Projeto Portal, de narrativas de ficção científica.

Dia 28 – Sábado – 15h às 16h

Celebração: “Projeto Portal”

O Projeto Portal, coordenado por Nelson de Oliveira, é uma revista de contos de ficção científica com periodicidade semestral. Cada número da revista homenageia, no título, uma obra célebre do gênero: já foram lançados o Portal Solaris, o Portal Neuromancer, o Portal Stalker e o Portal Fundação.

O Projeto Portal realizará uma celebração para lançar o Portal 2001, com a presença dos autores, que conversarão com o público e sortearão exemplares da revista.

Portal 2001, o quinto número do Projeto, traz contos inquietantes que vão do universo da ficção científica ao do fantástico, passando pelo da fantasia. São 31 narrativas sobre novas tecnologias, viagens no tempo, ciberespaço, telepatia, contatos imediatos do terceiro grau, pós-apocalipse, pós-humano, utopias e distopias, de dezesseis autores contemporâneos.
Os contistas são: Braulio Tavares, Brontops Baruq, Claudio Parreira, Daniel Fresnot, Delfin, Luiz Bras, Marcelo Bighetti, Marco Antônio de Araújo Bueno, Maria Helena Bandeira, Mayrant Gallo, Mustafá Ali Kanso, Ricardo Delfin, Roberto de Sousa Causo, Rodrigo Novaes de Almeida, Rogers Silva e Sid Castro.

15h30 às 16h30

Mesa-redonda: “VOZES FEMININAS NA LITERATURA DE VAMPIRO”

O crescimento no Brasil da chamada literatura de vampiros é um dos fenômenos mais notáveis da literatura fantástica atual. Os livros de vampiros estão fazendo mais sucesso do que nunca. E suas vendas batem recordes atrás de recordes. Um aspecto que chama a atenção é a grande produção de mulheres que escrevem sobre o tema.

Flávia Muniz é escritora e pedagoga. Tem mais de 60 obras publicadas, mais de 3 milhões de livros vendidos. Com duas obras traduzidas, outras adotadas em Programas de governo, recebeu prêmios como o APCA de Melhor Livro juvenil, além de ter sido finalista do Jabuti com dois títulos. Seus livros juvenis “Os Noturnos”, “Viajantes do Infinito”, “Sallen 777″, “Manual dos Namorados”, “Uma sombra em ação” e “Fantasmagorias” (no prelo), já se consolidaram entre os leitores nas escolas de todo o país. Além de escrever e criar, atua no ramo editorial e de entretenimento, realizando adaptações de obras, criando jogos, revistas, roteiros de TV e conteúdos para sites.

Giulia Moon é escritora e publicitária. Publicou três coletâneas de contos: “Luar de Vampiros” (Scortecci), “Vampiros no Espelho & Outros Seres Obscuros” (Landy) e “A Dama-Morcega” (Landy). Lançou em 2009 o romance “Kaori: Perfume de Vampira” (Giz Editorial). Participou, entre outras, da coletânea “Amor Vampiro” (Giz Editorial), “Território V” (Terracota) e “Meu Amor é Um Vampiro” (Draco). Edita o fanzine FicZine e é co-editora da revista “Scarium Megazine”.

Laura Elias é economista, articulista, palestrante e escritora. Escreveu 35 livros que vão do infanto-juvenil ao romance, passando também pelo suspense e terror. Até 2007 assinava suas obras com pseudônimos variados, sendo Loreley Mckenzie o mais conhecido deles. Atualmente dedica-se ao terceiro livro da saga “Red Kings” (Editora Mythos), uma série sobre vampiros e rock’n'roll, provisoriamente intitulado “Luz da Noite”. Os outros dois volumes são Crepúsculo Vermelho (2009) e Lua Negra, que está sendo lançado. Outros quatro títulos estão em fase de finalização pela editora e deverão sair ainda este ano.

Martha Argel é escritora e bióloga com doutorado em Ecologia de Aves. Entre vários livros de ficção e não-ficção, escreveu “Relações de Sangue”, que está sendo relançado pela Giz Editorial, e “O Vampiro da Mata Atlântica” (Idea). Participou da antologia “Amor Vampiro” (Giz), entre outras, e organizou, com Humberto Moura Neto, a antologia crítica ”O Vampiro Antes de Drácula” (Aleph), além de ter colaborado em livros científicos, técnicos e didáticos.

Nazareth Fonseca é autora da saga “Alma e Sangue“, iniciada com “O Despertar do Vampiro” (Aleph) e que prossegue em ”O Império dos Vampiros” (Aleph). Escreveu também “Kara e Kmam”, e publicou contos nas coletâneas “Necrópole: Histórias de Bruxaria” e “Anno Domini”. Atualmente mora em Natal, Rio Grande do Norte.

17h às 18h

Palestra: “O FANTÁSTICO EM GUIMARÃES ROSA”

O fantástico foi a primeira opção literária de Guimarães Rosa, fruto de suas leituras de juventude.

Mais tarde, ele decidiu esquecer a literatura de gênero, e criar um gênero literário próprio, alargando os limites do romance regionalista dos anos de 1930. Entretanto, toda a sua obra está baseada num plano mágico-fantástico, fruto do seu profundo misticismo pessoal. Entre os seus contos há histórias de feitiçarias, assombrações, aparições sobrenaturais, e pelo menos um deles, “Um moço muito branco”, é uma autêntica narrativa de ficção científica.

Bráulio Tavares é escritor, roteirista e compositor. Compilou a primeira bibliografia do gênero: o Fantastic, Fantasy and Science Fiction Literature Catalog (Fundação Biblioteca Nacional). Autor de “A Espinha Dorsal da Memória”, “A Máquina Voadora” e “Anjo Exterminador” (todos pela Rocco). Organizou as antologias “Freud e o Estranho”, “Contos Fantásticos no Labirinto de Borges” e “Páginas de Sombra” (todos pela editora Casa da Palavra). Publicou em 2008 o estudo “A Pulp Fiction de Guimarães Rosa” (Ed. Marca de Fantasia).

DOMINGO – dia 29 de agosto

11h às 13h

Oficina: “COMO MONTAR A ESTRUTURA DE UM ROMANCE DE FANTASIA”

André Vianco, o mais consagrado escritor da atualidade do gênero fantástico abre o jogo, dá dicas e informações sobre como criar e montar uma estrutura para a compor um romance de fantasia. Uma oportunidade rara!

André Vianco é autor dos best sellers “Os Sete” e “Sétimo”, que explora o universo sobrenatural (vampiros, lobisomens, anjos e batalhas entre o bem e o mal) elaborando um cenário surrealista, mas com elementos da realidade do dia-a-dia e histórias passadas no Brasil. É hoje o escritor brasileiro que mais conquista leitores de fantasia & horror e seus livros estão entre os mais vendidos na literatura fantástica brasileira.

11h às 12h

Palestra: “HISTÓRIA ALTERNATIVA: AS DIVERSAS ENCRUZILHADAS”

A proposta da palestra é explicar o que é História Alternativa, também conhecida como ucronia ou história contrafactual. De que forma contos, romances, filmes e ensaios históricos ou econômicos podem especular sobre como a história do Brasil e da humanidade poderiam ter sido diferentes. A História Alternativa se dedica a recontar a história, ou seja, o que seria do mundo se determinado acontecimento histórico tivesse ocorrido de modo diferente do que de fato se deu?

Gerson Lodi-Ribeiro é escritor. Autor de “O Vampiro de Nova Holanda” (Caminho), ”Outros Brasis” (Mercuryo), ”Taikodom: Crônicas (Devir), Xochiquetzal – uma Princesa Asteca entre os Incas (Draco), entre outros. Trabalha desde 2004 como consultor da Hoplon Infotainment, sendo um dos criadores do universo ficcional do jogo online “Taikodom”. Está lançando “Vaporpunk”(Draco), uma coletânea de histórias steampunk que reúne brasileiros e portugueses.

12h30 às 13h30

Mesa-redonda: “MULTIMEIOS: ALTERNATIVAS PARA A LITERATURA FANTÁSTICA”

Uma discussão para muito além do papel. As diversas plataformas de midia como ferramenta de divulgação e produção da literatura fantástica. Quais as possibilidades de utilização de blogs, sites, mídias sociais, podcast e todos os mecanismos da internet. Conheça também o mercado editorial e a comunidade de escritores em outros países.

Eduardo Sphor é escritor e jornalista. Participa do podcast do site Jovem Nerd e gerencia o selo NerdBooks, voltado à literatura fantástica. É professor da Faculdade Hélio Alonso (RJ), onde ministra o curso “Estrutura Literária – A Jornada do Herói no Cinema e na Literatura”. Está lançando o romance “A Batalha do Apocalipse” (Record/Verus).

Christopher Kastensmidt é escritor, professor da Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul e diretor de criação da Ubisoft, uma das maiores empresas de video game do mundo. Membro da SFWA (Science Fiction and Fantasy Writers of America), tem contos publicados em sete países.

Luiz Ehlers é engenheiro químico. Participou da antologia “Marcas na Parede” (Andross). Atualmente é o editor chefe da Revista FANTÁSTICA e trabalha no inédito “A Divindade das Chamas Gêmeas”. Exibe seus textos no blog Perguntas e Respostas. Reside em Porto Alegre-RS

Tiago Castro é diretor de arte e estrategista digital, colunista do site Fontes da Ficção. Idealizador do projeto Universo Insônia, também edita o blog “Ideias com Café”, onde fala sobre propaganda, internet, ideias e outros assuntos relacionados.

14h às 15h

Palestra: “CONTOS DE FADAS: FANTASIAS DIVERTIDAS E HISTÓRIAS ESCABROSAS”.

Os Contos de Fadas são narrativas folclóricas, histórias profanas muitas vezes derivadas de mitos, histórias sagradas. Existem em todas as civilizações e culturas, e viajaram de um canto do mundo para outro, mudando de forma porém mantendo vivos os arquétipos que os formaram e que falam ao que existe de mais profundo na natureza humana. Originalmente, não eram histórias infantis. Na verdade, suas versões mais antigas são cheias de crueldade, violência, incesto, traições e mortes.

O GELF irá promover uma leitura compartilhada, onde serão feitas leituras de trechos de contos muito antigos, para a análise e discussão de alguns fatos escabrosos, tenebrosos e sangrentos que são tão comuns nessas narrativas, e que foram “expurgados”, “pasteurizados” em adaptações mais modernas.

· GELF (Grupo de Estudos de Literatura Fantástica), coordenado pela escritora Rosana Rios, que se dedica a discutir, apreciar e divulgar obras literárias de literatura fantástica (ficção científica, fantasia e horror) suas interações e obras precursoras, além de comentar transposições para cinema, teatro, televisão e quadrinhos.

16h às 17h

Fantastiquinha: “HISTÓRIAS FANTÁSTICAS”

E a criançada também tem vez! Atividade com o Grupo Cantando Histórias. Com Dorotilde e os músicos Beto Rodrigues e Marcela Faust.

Será que as bruxas são mesmo sempre malvadas e as princesas, sempre boazinhas? Quando apaga a luz, tem algum bicho papão escondido? Venha conferir essas e outras histórias fantásticas que serão narradas em meio a músicas e atividades lúdicas para toda a família.

15h30 às 16h30

Bate-papo: “PERGUNTAS E RESPOSTAS SOBRE O GÊNERO FANTASIA NO BRASIL”

Será possível para o autor brasileiro escrever contos ou romances do gênero Fantasia, no qual se misturam elementos fantásticos como elfos, anões, magos, criaturas mitológicas etc. com ambientações histórias e contemporâneas? Como trabalhar nossos mitos nacionais (curupira, saci etc.) para criar uma fantasia com genética brasileira?

Eric Novello é escritor, tradutor e roteirista. Autor do romance histórico “Dante – O Guardião da Morte” (Ed. Novo Século), e do romance de humor “Histórias da Noite Carioca” (Ed. Lamparina). Está lançando o romance de fantasia urbana “Neon Azul” (Draco).

Douglas MCT é escritor e designer gráfico. Atualmente, atua como roteirista de games, quadrinhos, animações, filmes e seriados. Escreveu para os quadrinhos da Turma da Mônica e publicou nas coletâneas Anno Domini (2008), Território V (2009) e Imaginários 3 (2010).

Walter Tierno é ilustrador, jornalista e publicitário. Formado em Artes Gráficas pelo Senai, atualmente é diretor de arte de uma agência de propaganda. Está lançando o livro de fantasia “Cira e o Velho” (Giz Editorial).

Raphael Draccon é roteirista profissional e autor de literatura fantástica contemporânea, ficção de horror e romances sobrenaturais. É o autor mais jovem a assinar com os braços nacionais de duas das maiores holdings editoriais do mundo (Planeta e LeYa), e roteirista premiado pela American Screenwriter Association. Está lançando o romance “Dragões de Éter – Círculos de Chuva” (LeYa).

17h às 18h

Palestra: “O REALISMO MÁGICO DE MURILO RUBIÃO”
O Realismo Mágico é uma característica própria da literatura latino-americana da segunda metade do século XX que funde a realidade narrativa com elementos fantásticos e fabulosos. Floresceu nos anos 1960 e 1970, enraizado nas discrepâncias surgidas entre cultura da tecnologia e cultura da superstição, e em um momento em que o auge das ditaduras políticas converteu a palavra numa ferramenta infinitamente apreciada e manipulável. Murilo Rubião é o maior exemplo de Realismo Mágico no Brasil.

Flavio García é professor da Universidade do Estado do Rio de Janeiro e do Centro Universitário Augusto Motta. Também coordena o Seminário Permanente de Estudos Literários da UERJ e o Publicações Dialogarts. É líder do Grupo de Pesquisa (Diretório CNPq) “Estudos Literários: Literatura; outras linguagens; outros discursos”. Atualmente, tem se dedicado às reflexões sobre o Insólito na narrativa ficcional. É sócio atuante da Associação Brasileira de Professores de Literatura Portuguesa (ABRAPLIP) e da Associação Brasileira de Literatura Comparada (ABRALIC). Organizou o livro “O Insólito e seu Duplo“ (EdUERJ, 2009), com Marcus Alexandre Motta.

18h às 18h30

Sarau: EMBARQUE NO SHOW-LIVRO

A Música Popular Brasileira e o Rock Nacional têm como tema o fantástico e o maravilho em centenas de suas letras. A literatura fantástica nacional em sua musicalidade é descendente direta das histórias para se ler em voz alta ao redor da fogueira, de viola na mão. O Show-Livro irá mesclar esses dois mundos: música e literatura fantástica. E levar todos os presentes por conexões litero-musico-temáticas nunca dantes navegadas. Murilo Rubião, Guimarães Rosa, Braulio Tavares, Raul Seixas e outros convidados ilustres, daqui e doutros mundos, distorcidos por:
Deise Sales no vocal e nos sonhos
Marcelo Barfer na guitarra, no violão e no terror
Tiago Araújo no baixo e na insanidade
Thiago Camargo na percussão e nas invocações
Claudio Brites na voz e nos arquétipos

EXPOSIÇÃO

a partir das 11 horas

Painel comemorativo: “JERONYMO MONTEIRO: PAI DA FICÇÃO CIENTÍFICA BRASILEIRA”

Pouco conhecido do público (e até mesmo da crítica), o escritor Jeronymo Monteiro (1908-1970) é um marco fundamental da Literatura Infantil, assim como do rádio-teatro, foi o criador do primeiro detetive brasileiro e da primeira série policial e, acima de tudo, é considerado um precursor da Literatura Brasileira de Ficção Científica.

De um ponto de vista cronológico, chamar Jeronymo Monteiro de “Pai da Ficção Científica Brasileira” é uma afirmação, embora generosa, inexata. Entretanto, se ele não foi o precursor único e sublime da FC brasileira, ocupa com certeza, um lugar de fundamental importância em sua gênese, merecendo assim tal classificação, já que foi sua imaginação antecipadora que viu na ficção científica, segundo suas próprias palavras, “o mais amplo gênero literário que já se criou na literatura universal”.

LANÇAMENTOS DE LIVROS

# ”Anjos, Mutantes e Dragões”, de Ivanir Calado (Devir)

# “A Batalha do Apocalipse”, de Eduardo Spohr (Verus/Record)

# “Cira e o Velho”, de Walter Tierno (Giz Editorial)

# ”Os Contos Obscuros de Edgar Allan Poe”, de Braulio Tavares (Casa da Palavra)

# “Contos Proibidos do Sr. Arcano”, de Sr. Arcano (Multifoco)

# “Cyberpunk – Histórias de um Futuro Extraordinário”, antologia (Tarja)

# ”Dragões de Éter – Círculos de Chuva”, de Raphael Draccon (LeYa)

# “Duna”, de Frank Herbert (Aleph)

# “Eclipse ao pôr do sol e outros contos fantásticos”, de Antonio Luiz M. C. Costa (Draco)

# “Imaginários 3″, Erick S. Cardoso (org) (Draco)

# “Kara e Kmam – Segredos de Alma e Sangue”, de Nazarethe Fonseca (Aleph)

# “Lua Negra”, de Laura Elias (Editora Mythos)

# “Memórias Desmortas de Brás Cubas”, de Pedro Vieira (Tarja)

# “Neon Azul”, de Eric Novello (Draco)

# ”Nômade”, de Carlos Orsi Martinho (Autores Associados)

# “Relações de Sangue”, de Martha Argel (Giz Editorial)

# “Sangue de Lobo”, de Rosana Rios e Helena Gomes (Editora DCL)

# ”Sombras e Sonhos”, de Álvaro Domingues (Balão Editorial)

# ”A Tríade“, de Carlos Andrade, Claudio Brites e Octávio Cariello e Kizzy Ysatis (Terracota)

# ”Vaporpunk”, de Gerson Lodi-Ribeiro e Luis Filipe Silva (orgs.) (Draco)

TV CRONÓPIOS: “FANTASTICON 2010″ AO VIVO

Novamente, teremos a cobertura jornalística da TV Cronópios ( www.tvcronopios.com.br ), que transmitirá ao vivo toda a programação do Fantasticon 2010. A TV Cronópios é um canal online de literatura e arte que transmite entrevistas com escritores em eventos, coberturas de lançamentos literários e reportagens gravadas no local de trabalho ou na casa de escritores.

Criado em 2005, o portal Cronópios ( www.cronopios.com.br ) é um projeto com o intuito de mapear e fomentar a literatura contemporânea brasileira, em todas as regiões do país. Tem 40 colunistas fixos, que são escritores premiados de várias gerações literárias, e de diversas regiões do país, assim como de outros países: Espanha, México, Uruguai, Argentina e Angola. O site movimenta hoje cerca de 2 milhões de PageViews ao mês.

ENDEREÇO DO FANTASTICON 2010

BIBLIOTECA PÚBLICA VIRIATO CORRÊA - TEMÁTICA EM LITERATURA FANTÁSTICA

Rua Sena Madureira, 298 – Vila Mariana – 04021-050 São Paulo – SP
Tel.: 11 5573-4017 e 11 5574-0389

ENTRADA FRANCA

1) Não é necessário se inscrever antecipadamente.
As senhas, para todas as atividades, serão distribuídas com 1h de antecedência, obedecendo à capacidade de lotação:
101 lugares na Sala Luiz Sérgio Person e 40 lugares no Espaço Temático de Literatura Fantástica.

2) As Oficinas serão ministradas no Espaço Temático.

As vagas são limitadas.

3) A exposição estará no andar térreo da Biblioteca durante todo o evento.

COMO CHEGAR DE METRÔ NA BIBLIOTECA VIRIATO CORREA:

é só tomar o Metrô (Linha Azul) no sentido Jabaquara, e descer na estação Vila Mariana, na saída ao lado do colégio Madre Cabrini. Seguindo-se a rua Madre Cabrini por dois quarteirões, chega-se à Av. Sena Madureira, bem no quarteirão da Biblioteca.

www.bibliotecas.sp.gov.br

[Casa do Saber] Sexta Cultural 27/08/2010

2010-08-26T22:56:00.000-07:00

SEXTA CULTURAL

Toda última sexta-feira de cada mês, a Cultura Inglesa apresenta um evento em inglês (sem tradução) na Casa do Saber Jardins / Mario Ferraz. Nesse semestre haverá leitura de peça, uma pocket play, apresentação musical e palestra degustativa. Os eventos oferecem vivências relevantes da cultura de língua inglesa.

Leitura comentada: "Boeing Boeing"

Um dublê de Casanova tem três namoradas, todas elas comissárias de bordo, cada uma de um país diferente. Como cada uma voa em um horário, ele consegue conciliar as três com a ajuda da governanta. A chegada de um amigo que se hospeda na casa dele acaba atrapalhando tudo.

INFORMAÇÕES

Direção: Rodrigo Haddad
Dia: sexta-feira, 27 de agosto, às 20h
Local: Casa do Saber Unidade Jardins / Mario Ferraz

Inscrições gratuitas pelo telefone (11) 3707-8900. Vagas limitadas.
http://www.casadosaber.com.br/curso.php?cid=2234

Destaques da semana nas Bibliotecas temáticas da capital

2010-05-04T14:07:00.000-07:00

Destaques da semana nas bibliotecas temáticas da capital!

|DIA 05, QUARTA|

AS FABULOSAS FÁBULAS DE IAUARETÊ
De Kaká Werá Jecupé. Para crianças e adolescentes.
Sob orientação do escritor a Cia. Duberrô, conta e canta os contos do livro e trabalha com elementos da cultura popular especialmente a cultura indígena.
/ BP Belmonte. Dia 05, quarta, às 15h30.

XILOGRAVURA
Oficina que trabalha a expressão plástica em xilogravura, manifestação artística estreitamente ligada à literatura de cordel. Ministrada pelo artista Valter Eduardo, autor de diversos folhetos e capas de livros e também expositor. A oficina oferece aulas teóricas e práticas. Para maiores de 14 anos.
/ BP Belmonte. Dias 05,12, 19 e 26, quartas, das 14h às 17h.

CRIAÇÃO LITERÁRIA - JOGOS POÉTICOS
Com Oiram Antonini
Considerando que a poesia é a “ação de fazer algo”, o poema “o que se faz” e o poeta “aquele que faz”, cremos que a poética, a arte de fazer versos, possa servir para que crianças e jovens se viabilizem como cidadãos e autores da história.
No final haverá depoimentos e a leitura de trechos do livro Duas no Espelho: Um Diário sobre o Envelhecimento, de Dalva Soares Bolognini, que participou de oficinas de criação literária – que a impulsionaram a relatar a própria história no livro.
/ BP Raul Bopp. Dia 05, quarta, das 14h às 17h.

|DIA 06, QUINTA|

CANTOS E CONTOS DO BRASIL
Com Grupo Mil Folhas de Contos e Canções. De 4 a 10 anos.
Baseado nos livros Contos Tradicionais do Brasil e Lendas Brasileiras, de Câmara Cascudo. O grupo apresenta contos, lendas e canções dos quatro cantos do país, compondo um amplo panorama dos costumes, crenças, musicalidade e linguagens brasileiras.
/ BP Belmonte. Dia 06, quinta, às 9h30.

GERAÇÃO BEAT: PALESTRAS, DEBATES, DEPOIMENTOS E AUDIÇÃO
Coordenação: Cláudio Willer
A Geração Beat foi o grupo de poetas, prosadores e artistas norte-americanos que estrearam na década de 1950, com grande impacto e circulação pela ousadia e caráter inovador de suas obras: Jack Kerouac, principalmente através de On the Road, uma plataforma geracional; Allen Ginsberg, que chamou a atenção para a beat com o poema Uivo; William Burroughs, Gregory Corso, Lawrence Ferlinghetti, Michael McClure, Gary Snyder, Dianne di Prima e outros. Inspirou jovens a romper com o estilo de vida convencional e a procurar novos modos de expressão. Está na origem da contracultura, de movimentos pacifistas, da geração “de mochilas nas costas” profetizada por Jack Kerouac em Os Vagabundos Iluminados. Está também associada à religiosidade transgressiva e ao misticismo heterodoxo, especialmente de alguns beats, como Kerouac e Ginsberg, denominada por especialistas de “anarquismo místico”.

Dando continuidade ao curso iniciado em abril, com destaque para a contribuição literária dos beats - suas poéticas e visões de mundo, autores com os quais dialogaram ou nos quais se inspiraram - será abordada a atualidade da Geração Beat e sua presença, inclusive no Brasil, através de um módulo intitulado Beat Brasil, com depoimentos de autores contemporâneos: Ademir Assunção e Rodrigo Garcia Lopes (dia 06); Joca Reiners Terron e Sérgio Cohn (dia 13). Haverá ainda uma sessão sobre a relação da beat com o jazz e outros gêneros e correntes musicais, com a participação do músico e escritor Pita Araújo (dia 20).
/ BP Alceu Amoroso Lima. Dias 06, 13, 20 e 27, quinta, das 19h às 22h.

|DIA 08, SÁBADO|

QUADRINHOS EM XILOGRAVURA

Esta oficina leva ao público uma linguagem que desenvolve e estimula a criatividade para o desenho, escrita e leitura. Ministrada pelo artista Ezequiel. Para crianças a partir de 7 anos alfabetizadas.
/ BP Belmonte. Dias 08, 15, 22 e 29, sábados, das 9h30 às 12h30.

NATUREZA ENCANTADA
Histórias que valorizam a natureza e despertam consciência ecológica são narradas pela contadora da Biblioteca Belmonte Andréa Sousa, para público de todas as idades. Parque Severo Gomes, rua Pires de Oliveira nº 356 – Granja Julieta
/ BP Belmonte. Dia 08, sábado, das 10h às 11h.

JORNADA DRAGÕES
Encontro de discussão de literatura fantástica.
14h. Palestra: “Os Dragões no Imaginário do Leitor de Fantasia” (Auditório).
Dragões são provavelmente as criaturas míticas mais apreciadas pelo público leitor e cinéfilo. Seres dracônicos existem em mitos de civilizações antiquíssimas e no folclore de povos afastados uns dos outros, do Oriente ao Ocidente, de Norte a Sul. Por que as pessoas são tão fascinadas por criaturas enormes e que teriam o poder de cuspir fogo? Por que os dragões nas histórias orientais são benéficos, enquanto os mitos ocidentais os mostram como destruidores? E São Jorge, existiu de verdade ou sua vida também é lendária? Vamos analisar alguns mitos de dragões e suas raízes, buscando entender o fascínio que eles apresentam para nós. 101 lugares.
16h. Exibição do filme “O Cavaleiro e o Dragão" (Auditório).
17h. Tarde de autógrafos e coquetel do lançamento do livro “Sete perguntas para um dragão”, de Rosana Rios (Espaço Temático).
19h. Encerramento.
/ BP Viriato Corrêa. Dia 08, sábado, das 14h às 19h.

EXPOSIÇÃO: OLHAR INTIMISTA
Por Ana André, artista plástica e arte-educadora.
Fotografia e Poesia, a exposição traz um diálogo entre essas linguagens com o objetivo de provocar o observador para um olhar intimista. Este projeto é a sequência de Universos Íntimos e aguça o olhar sobre a natureza urbana com temas como tempo, memória, solidão, amor e natureza.
Abertura: Encontro com a Artista Visita e palestra sobre o processo de criação da exposição Olhar Intimista e lançamento do livro de poesias Estados de Alma.
/ BP Raul Bopp. Dia 08, sábado, às 15h.

CARAVANA DO CORDEL FAZ PARADA NA BELMONTE
A Caravana do Cordel é formada por mestres da Cultura Popular. A Caravana busca reforçar o valor itinerante da poesia popular em suas múltiplas manifestações. Viajam na caravana cordelistas, repentistas, xilógrafos, músicos, pesquisadores e entusiastas da poesia popular.
/ BP Belmonte. Dia 08, sábado, às 16h.

QUARENTÕES BOLACHÕES – SEGUNDA EDIÇÃO
Discos que estão fazendo 40 anos interpretados em covers, tributos ou releituras.
BANDA ZOOMBEATLES - 40 anos de Let It Be
No dia exato do aniversário do último LP dos Beatles (lançado em 8 de maio de 1970), a banda Zoombeatles executa na integra o álbum, depois do sucesso das comemorações dos 40 anos do Álbum Branco, Sgt. Pepers e Abbey Road. Apresentação e comentários do baterista Alaor Neves.
/ BP Cassiano Ricardo. Dia 08, sábado, às 18h.

PARCERIAS: A VOZ DA POESIA
Idealização e curadoria: Ademir Assunção
Desde a Antiguidade, a poesia esteve próxima da música. Os aedos gregos cantavam seus poemas em praças públicas. Os poetas provençais da Idade Média viajavam como autênticos saltimbancos levando notícias de um lugar a outro através de seus poemas cantados. Na era do disco, do CD e da eletrônica, trovadores elétricos e eletrificados continuaram “metendo poesia onde devia e não devia”, como já versejou o poeta Waly Salomão. Retirar senha com 30 minutos de antecedência.
No projeto Parcerias: A Voz da Poesia, este ano em sua segunda edição, poetas e compositores parceiros se encontram para falar sobre esses e outros assuntos. Em seguida, o(a) compositor(a)/cantor(a) apresenta seu show dando ênfase em poemas musicados. Retirar senha 30 minutos antes.
Serão sete encontros quinzenais, de maio a julho, sábados, às 18h30.

Dia 08 de maio – Geraldo Carneiro e Francis Hime
Geraldo Carneiro – poeta, dramaturgo, tradutor e letrista de música – é parceiro de Egberto Gismonti, Francis Hime, Astor Piazzolla e Wagner Tiso, entre outros. Publicou treze livros de poesia e prosa. Traduziu poemas e peças de Shakespeare e Goethe. Francis Hime, um dos grandes nomes da música brasileira, é compositor, cantor, pianista, arranjador e maestro. Seus muitos parceiros artísticos incluem Vinícius de Moraes, Chico Buarque, Milton Nascimento, Gilberto Gil e Geraldo Carneiro. Gravou dezenove discos.
/ BP Alceu Amoroso Lima. Dia 08, sábado, 18h30.

|DIA 09, DOMINGO|

CURSO: Arte, Percepção e Meio Ambiente
1º Encontro - Percepção do Olhar
Vivência visual: exercício de ampliação do olhar questionando formas e conceitos pré-estabelecidos, processos de criação e produção. Leitura do poema Meu Olhar. Observação de pinturas e desenhos de paisagens produzidos em diversas épocas. Exercício de desenho cego, desenho de observação.
Material: folhas de desenho, lápis preto e colorido.
/ BP Raul Bopp. Dia 09, domingo, das 10h às 13h.

|DIA 11, TERÇA|

Caraminholando – Uma História para Ser Assistida por Cabeças-de-Vento.
Com Cia. Flores em Cena. Livre.
Um dia, uma menina cheia de ideias tem seus pensamentos amarrados pelo vento. A partir daí, precisa da ajuda do Sr. Caraminhola, o grande catador de pensamentos da cidade, para que seus pensamentos não ficarem repetindo em sua cabeça.
/ BP Hans Christian Andersen. Dia 11, terça, às 10h e às 14h.

CONTOS CASCUDOS
Com Andréa de Sousa. De 8 a 11 anos.
A contadora de histórias Andréa de Sousa faz sessões de contos divertidos, advinhas e estórias de enrolar, coletados por Câmara Cascudo.
Prévio agendamento nos telefones: 5687- 0408 e 5691-0433 com Andréa de Sousa.

/ BP Belmonte. Dia 11, terça, às 14h30.

ELÉIA LEU
Em edições quinzenais, os poetas Berimba de Jesus, Caco Pontes, Gabriel Kerhart, Gabriel Kolyniak, Pedro Tostes e Valter Vitor coordenam uma roda de leitura, oferecendo um cardápio de poemas, organizado em torno de temas que propiciam a interlocução entre diversas linguagens, escolas e modos de fazer e pensar poesia.
/ BP Alceu Amoroso Lima. Dias 11 e 25 de maio, terça, das 19h30 às 21h30.

SERVIÇO:

/ Biblioteca Pública Belmonte. Rua Paulo Eiró, 525, Santo Amaro, Zona Sul. Tel. 5687-0408 / 5691-0433. Veja como chegar.

/ Biblioteca Pública Cassiano Ricardo. Av. Celso Garcia, 4200, Tatuapé, Zona Leste. Tel. 2092-4570 / 2092-9952. Veja como chegar.

/ Biblioteca Pública Alceu Amoroso Lima. Rua Henrique Schaumann, 777, Pinheiros, Zona Oeste. Tel. 3082-5023. Veja como chegar.

/ Biblioteca Pública Viriato Corrêa. 101 lugares. Rua Sena Madureira, 298, Vila Mariana, Zona Sul. Tel. 5573-4017. Veja como chegar.

/ Biblioteca Pública Hans Christian Andersen. Av. Celso Garcia, 4142, Tatuapé. Tel. 2295-3447. Veja como chegar.

/ Biblioteca Pública Raul Bopp. Rua Muniz de Souza, 1155, Aclimação, Zona Sul. Tel. 3208-1895. Veja como chegar.

Toda a programação é gratuita. Visite nosso site: www.bibliotecas.sp.gov.br

TODAS AS ATIVIDADES SÃO GRATUITAS.

Ajude-nos a divulgar este serviço: para entrar em contato com a equipe de programação ou se cadastrar para a receber o boletim informativo, escreva para programasbibliotecas@prefeitura.sp.gov.br

Blog das Bibliotecas: http://uminstantenabiblioteca.blogspot.com/

Bibliotecas no Twitter: http://twitter.com/bibliotecassp

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[Música] Bruno Moraes no CB Bar - HOJE

2010-05-04T12:12:00.000-07:00

Para quem quiser curtir uma boa música hoje a noite a dica é BRUNO MORAIS!!! Um querido amigo e ótimo cantor que mistura com competÊncia MPB e um swing todo próprio. As músicas são deliciosas e a voz dele um deleite!!!

Vale a pena conferir!!!

Data: 04/05/2010

Local: CB Bar

Rua Brigadeiro Galvão, 871 - Barra Funda

Tel: 3666-8971

Hora: 23h

Infos da casa: http://www.cbbar.com.br/2009/

VERSÃO BRASILEIRA- 22:00 hs- SHOW AS 0:30HS

PREÇOS: 20 na porta/15 na lista

Mulher free ate 23:30

LISTAS ATE 23:30, CHEGUEM CEDO!

DJ: Ju Salty (residente) + Marcelo Callado

SHOW :

BRUNO MORAIS com participação de Nina Becker

Versão Brasileira recebe cantor e compositor Bruno Morais

Festa semanal com curadoria da Agência Alavanca e de Romulo Fróes passar a ser realizada às terças,

no CB Bar, a partir de maio; primeiro show do mês, dia 4, terá participação de Nina Becker

Em seu quarto mês de atuação, o projeto Versão Brasileira convida ao palco do confortável CB Bar, na Barra Funda, os nomes mais celebrados da música nacional contemporânea. A novidade é que, a partir de maio, a noite semanal passa a acontecer toda terça-feira. Sempre às 22h, a festa abre as portas para discotecagem de seus DJs convidados e, à meia-noite, dá início a um show memorável.

Dia 4, é vez de receber o cantor e compositor Bruno Morais, em edição especialíssima do Versão Brasileira. Além de apresentar, na íntegra, o repertório de seu elogiado segundo álbum, A Vontade Superstar, o músico promete cantar pérolas de dois talentosos artistas que, como ele, buscam novos rumos para a canção popular: "Bichinho do Sono", de Lulina, e "Cidade Baixa", de Romulo Fróes.

Para completar, Bruno garante participação da cantora e intérprete Nina Becker (Orquestra Imperial), do Rio de Janeiro. Ela divide os vocais com o paranaense em versão para a marcha-rancho "O Circo", de Batatinha, e uma música surpresa. Também sobem ao palco Guizado (trompete e MPC), Guilherme Kastrup (bateria, percussão e MPC), Ricardo Prato (baixo e teclados) e Stevan Sinkovits (violões e guitarras).

Em seu último disco, presente em variadas listas de melhores de 2009, Bruno Morais reúne sambas, funk, bossas e reggae, de influências diversas que vão da Velha Guarda da Portela a Chet Baker, com a habilidade de não soar como uma salada sonora.

Marcelo Callado, baterista do quarteto Do Amor e da banda de Caetano Veloso, carrega até o CB sua coleção de vinis e mantém a pista animada com muita música brasileira, é claro.

De lambuja, as mulheres que chegarem até às 23h30 têm entrada gratuita no CB.

A música e o canto de Bruno Morais nos impõe sua vontade. Sua vontade superstar, que exala sabedoria e tenta organizar o mundo ao seu modo. Longe de ser autoritária, é carregada de gentileza, quase paterna. Nasce de sua música essa voz, que lança sua crença para esta paisagem distante, para o mundo idealizado da canção. Ao nos apresentar esse outro mundo, da nova música brasileira, nos faz crer que dias melhores virão. Na verdade já chegaram. É só abrir os ouvidos.

- Romulo Fróes

Versão Brasileira

Até pouco tempo conhecido por eventos roqueiros, o clube da Barra Funda abre as portas para o projeto toda terça-feira. A escolha das atrações fica a cargo da Agência Alavanca (www.alavanca.art.br), que há quase três anos dedica-se a fomentar e profissionalizar o trabalho de jovens talentos da música feita no país, e de Romulo Fróes, um dos mais influentes cantores da geração contemporânea.

Entre artistas consagrados na última década e novas apostas do pop experimental, a festa, que estreou em fevereiro de 2010, agrega e celebra a fértil cena musical do país. Já passaram por lá Curumin, Numismata, Romulo Fróes, Do Amor, Emicida, Isaar, Pélico, Tulipa, Banda Gentileza, Rodrigo Campos, Guizado, Pata de Elefante e Karina Buhr.

http://www.myspace.com/brunomorais

[Balada] 18/04/2010 - Gambiarra

2010-04-18T07:20:00.000-07:00

.www.gambiarraafesta.com.br

Hoje, 18 de Abril, às 22 horas, tem...

GAMBIARRA A FESTA

.. OPEN BAR CLUB

Rua Henrique Schaumann, 794 - Pinheiros - São Paulo

(próximo ao Frans Café da Praça Benedito Calixto)

DJS CONVIDADOS

CACAU MELO

MARCO ANTÔNIO PÂMIO

Comemoração oficial de lançamento do filme "Mais que o Máximo"...

Os 10 primeiros clientes, ganharão ingresso para assistir ao filme!!!!

.Gambi-Office: (11) 3258-0106

[Contação de História] Contação de “Alice no País das Maravilhas em cordel”

2010-04-18T06:40:00.000-07:00

No dia 18 de abril, às 16h30, acontece a contação da história “Alice no País das Maravilhas em cordel” na Livraria Cultura do Market Place. A entrada é Catraca Livre.

Clássico deLewis Carroll, Alice no País das Maravilhas reaparece, agora, numa versão em cordel, de autoria do poeta João Gomes. Nela, o autor funde o texto original com referências à clássicos da literatura de Cordel, como Viagem a São Saruê, do poeta paraibano Manoel Camilo dos Santos.

http://catracalivre.folha.uol.com.br/2010/04/contacao-de-alice-no-pais-das-maravilhas-em-cordel/

Serviço

O Que:	Alice no País das Maravilhas em Cordel
Quando:	Dom 18/04 às 16:30 Confira todas as datas Dom 18/04 às 16:30
Quanto:	Catraca Livre
Onde:	Livraria Cultura - Market Place
Endereço:	Av. Chucri Zaidan, 860 - Morumbi - Sul. Telefone: (11) 7420-1520.
Obs:	Classificação: 3 anos.

As informações acima são de responsabilidade do estabelecimento e estão sujeitas a alterações sem aviso prévio.

[Cinema] O que está em cartaz por aí!

2010-04-16T20:47:00.000-07:00

Sampa City tem filmes para todos os gostos e bolsos!!
Escolha seu filme, compre a pipoca e aproveite um bom filme no escurinho com sua compania preferida!!!

SÉRIE CURTÍSSIMA -CineSesc SP
http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/indexbusca.cfm?Unidade_ID=2&data=0&Atividade_ID=0&olodum=1&first=1&Contador=1&page=1&Palavra=

CineSESC

02/01 a 30/04.
Segunda a domingo.

Vídeos e animações autorais com duração de aproximadamente 30 segundos, exibidos antes das sessões. Nessa Fase, trabalhos de quatro autores: Ana Luiza Dias Batista, Débora Bolsoni, Dulce Horta e João Loureiro. Cada um desenvolverá três filmes, vinculados entre si, seja pelo uso de uma mesma linguagem, seja pelo conteúdo e serão apresentados alternadamente, em ordem aleatória, antecedendo as sessões principais.

Livre para todos os públicos
Grátis

Unidades do Sesc SP
http://www.sescsp.org.br/sesc/

ELES NÃO USAM BLACK-TIE

SESC Interlagos
Dia(s) 17/04
Sábado, às 10h30.

Direção: Leon Hirszman, Brasil, 1981, Drama, 134 min. Com: Gianfrancesco Guarnieri, Fernanda Montenegro, Milton Gonçalves e grande elenco. Em São Paulo, em 1980, o jovem operário Tião e sua namorada Maria decidem casar-se ao saber que a moça está grávida. Ao mesmo tempo, eclode um movimento grevista que divide a categoria metalúrgica. Preocupado com o casamento e temendo perder o emprego, Tião fura a greve, entrando em conflito com o pai, Otávio, um velho militante sindical que passou três anos na cadeia durante o regime militar. Teatro.

• Consulte os preços de acesso à unidade

Não recomendado para menores de 14 anos

CENA CURTA

SESC Consolação

Espaço de exibição e troca de idéias sobre o universo de criação e a produção de curtas metragens em diferentes suportes. Após as exibições encontros com os realizadores: diretores, atores e/ou produtores dos distintos coletivos de criação, que promoverão um fórum de discussões sobre processos de criação e a linguagem e o formato Curta.

Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo - Sessão 1 (1989 – 1995).

SESC Consolação
Dia(s) 27/04
Terça, às 17h30.

Compilação em DVD que reúne trinta filmes que se destacaram e ajudaram a construir a história do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, que completou 20 anos de existência em 2009. Panorama sobre a produção nacional e internacional de curtas-metragens que compôs o Festival durante suas vinte edições, possibilitando uma visualização da evolução recente desse formato audiovisual específico. A seleção dos filmes foi feita pela própria diretora da Associação Cultural Kinofórum, Zita Carvalhosa, principal responsável pela realização do festival desde a sua primeira edição em 1989. Sessão 1 (1989 – 1995): ARABESCO, Eliane Caffé Brasil|15min|1990 ILHA DAS FLORES, Jorge Furtado Brasil|13min| 1989 HAMMAM, de Florence Miailhe França| 9min|1991 FLANEUR, Torben Skjodt Jensen Dinamarca |8min |1992 EL HEROE, Carlos Carrera México|5 min |1993 AMOR!, José Roberto Torero Brasil|13min|1994 SOCORRO NOBRE, Walter Salles Brasil|23min| 1995 REY MUERTO, Lucrecia Martel Argentina|13min| 1995. Após as exibições bate papo com o diretor José Roberto Torero. Local: Espaço Beta. Retirada de senha com 1h de antecedência no local.

Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis

Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo - Sessão 2 (1996 – 2001).

SESC Consolação
Dia(s) 27/04
Terça, às 20h30.

Espaço de exibição e troca de idéias sobre o universo de criação e a produção de curtas metragens em diferentes suportes. Após as exibições encontros com os realizadores: diretores, atores e/ou produtores dos distintos coletivos de criação, que promoverão um fórum de discussões sobre processos de criação e a linguagem e o formato Curta. Sessão 2 (1996 – 2001): SZÉL, Marcell Ivanyi Hungria | 6min | 1996 A HORA VAGABUNDA, Rafael Conde Brasil |15min|1998 AMASSA QUE ELAS GOSTAM, Fernando Coster Brasil | 14 min | 1998 3 MINUTOS, Anna Luisa Azevedo Brasil | 6min | 1999 OUTROS, Gustavo Spolidoro Brasil| 14min | 2000 COPY SHOP, Virgil Widrich Áustria | 12min | 2000 UM SOL ALARANJADO, Eduardo Valente Brasil |18’|2001 MUSIC FOR ONE APARTMENT AND SIX DRUMMERS, Ola Simonsson, Johannes Stjärn Nilsson Suécia |10’ 2001. Após as exibições bate papo com o diretor Fernando Coster. Local: Espaço Beta. retirada de senha com 1h de antecedência no local.

Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis

Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo - Sessão 1 (1989 – 1995).

SESC Consolação
Dia(s) 27/04
Terça, às 17h30.

Compilação em DVD que reúne trinta filmes que se destacaram e ajudaram a construir a história do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, que completou 20 anos de existência em 2009. Panorama sobre a produção nacional e internacional de curtas-metragens que compôs o Festival durante suas vinte edições, possibilitando uma visualização da evolução recente desse formato audiovisual específico. A seleção dos filmes foi feita pela própria diretora da Associação Cultural Kinofórum, Zita Carvalhosa, principal responsável pela realização do festival desde a sua primeira edição em 1989. Sessão 1 (1989 – 1995): ARABESCO, Eliane Caffé Brasil|15min|1990 ILHA DAS FLORES, Jorge Furtado Brasil|13min| 1989 HAMMAM, de Florence Miailhe França| 9min|1991 FLANEUR, Torben Skjodt Jensen Dinamarca |8min |1992 EL HEROE, Carlos Carrera México|5 min |1993 AMOR!, José Roberto Torero Brasil|13min|1994 SOCORRO NOBRE, Walter Salles Brasil|23min| 1995 REY MUERTO, Lucrecia Martel Argentina|13min| 1995. Após as exibições bate papo com o diretor José Roberto Torero. Local: Espaço Beta. Retirada de senha com 1h de antecedência no local.

Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis

Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo - Sessão 2 (1996 – 2001).

SESC Consolação
Dia(s) 27/04
Terça, às 20h30.

Espaço de exibição e troca de idéias sobre o universo de criação e a produção de curtas metragens em diferentes suportes. Após as exibições encontros com os realizadores: diretores, atores e/ou produtores dos distintos coletivos de criação, que promoverão um fórum de discussões sobre processos de criação e a linguagem e o formato Curta. Sessão 2 (1996 – 2001): SZÉL, Marcell Ivanyi Hungria | 6min | 1996 A HORA VAGABUNDA, Rafael Conde Brasil |15min|1998 AMASSA QUE ELAS GOSTAM, Fernando Coster Brasil | 14 min | 1998 3 MINUTOS, Anna Luisa Azevedo Brasil | 6min | 1999 OUTROS, Gustavo Spolidoro Brasil| 14min | 2000 COPY SHOP, Virgil Widrich Áustria | 12min | 2000 UM SOL ALARANJADO, Eduardo Valente Brasil |18’|2001 MUSIC FOR ONE APARTMENT AND SIX DRUMMERS, Ola Simonsson, Johannes Stjärn Nilsson Suécia |10’ 2001. Após as exibições bate papo com o diretor Fernando Coster. Local: Espaço Beta. retirada de senha com 1h de antecedência no local.

Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis

Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo - Sessão 3 (2002 – 2005).

SESC Consolação
Dia(s) 28/04
Quarta, às 17h30.

Compilação em DVD que reúne trinta filmes que se destacaram e ajudaram a construir a história do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, que completou 20 anos de existência em 2009. Panorama sobre a produção nacional e internacional de curtas-metragens que compôs o Festival durante suas vinte edições, possibilitando uma visualização da evolução recente desse formato audiovisual específico. A seleção dos filmes foi feita pela própria diretora da Associação Cultural Kinofórum, Zita Carvalhosa, principal responsável pela realização do festival desde a sua primeira edição em 1989. Sessão 3 (2002 – 2005): De Chinese Muur, de Sytske Kok Holanda | 11min | 2002 Amor Só de Mãe, de Dennison Ramalho Brasil (SP) | 20min | 2002 L’Homme Sans TÊtE, de Juan Solanas França | 15min | 2003 Wasp, de Andréa Arnold Inglaterra | 23min | 2003 Vinil Verde, de Kleber Mendonça Filho Brasil (PE) | 13min | 2004 O Mundo é uma Cabeça, de Bidu Queiroz e Claudio Barros Brasil (PE) | 13min | 2004. Após as exibições bate papo com o diretor Dennilson Ramalho. Local: Espaço Beta. Retirada de senha com 1h de antecedência no local.

Não recomendado para menores de 16 anos

Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo - Sessão 4: 2006 – 2009.

SESC Consolação
Dia(s) 28/04
Quarta, às 20h30.

Espaço de exibição e troca de idéias sobre o universo de criação e a produção de curtas metragens em diferentes suportes. Após as exibições encontros com os realizadores: diretores, atores e/ou produtores dos distintos coletivos de criação, que promoverão um fórum de discussões sobre processos de criação e a linguagem e o formato Curta. Sessão 4: 2006 – 2009 Deweneti, de Dyana Gaye Senegal | 15min | 2006 Guide Dog, de Bill Plympton EUA | 6 min | 2006 Trecho, de Helvécio Marins Jr. e Clarissa Campolina Brasil (MG) | 16min | 2006 Vida Maria, de Márcio Ramos Brasil (CE) | 9min | 2006 Saliva, de Esmir Filho Brasil (SP) | 15min | 2007 I am BoB, de Donald Rice Inglaterra | 19min | 2008 Os Filmes que não Fiz, de Gilberto Scarpa Brasil (MG) | 17min | 2008 Laska, de Michel Socha Polônia | 5min | 2008. Local: Espaço Beta. Após as exibições bate papo com o diretor Esmir Filho. Retirada de senha com 1h de antecedência no local.

Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis

Centro Cultural São Paulo - Kung Fu no cinema
http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_cinema.asp

dia 18/4 - domingo

16h Kung Fu Panda
(Kung Fu Panda, EUA, 2008, animação, 92min, cor)
direção: Mark Osborne, John Stevenson
Po é um urso panda desajeitado, que trabalha no restaurante de seu pai. Ele é acidentalmente escolhido para cumprir uma antiga profecia e isso o faz treinar ao lado de seus ídolos no kung fu: mestre Shifu, Garça, Tigresa, Louva-deus, Macaco e Víbora. O traiçoeiro leopardo Tai Lung foge da prisão e cabe a Po defender o Vale da Paz.

18h Kill Bill - volume 1
(EUA, 2003, 110min, cor)
direção: Quentin Tarantino - elenco: Uma Thurman, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Daryl Hannah, David Carradine
A Noiva é uma das mais perigosas integrantes de um grupo de assassinos. Bill - líder do grupo - e seus comparsas chegam à igreja, fazem uma verdadeira chacina e quase a matam. Ela fica cinco anos em coma e desperta com um único desejo: vingança.

20h Kill Bill - volume 2
(EUA, 2004, 134min, cor)
direção: Quentin Tarantino- elenco: Uma Thurman, David Carradine, Sonny Chiba, Jeannie Epper, Vivica A. Fox
Seguindo seu plano de vingança, a Noiva parte em busca dos últimos membros da gangue, incluindo Bill.

dia 20/4 - terça

16h Batalha de honra
(Tai ji: zhang san feng, Hong Kong, 1993, 95min, cor)
direção: Woo-ping Yuen - elenco: Jet Li, Michelle Yeoh, Siu-hou Chin, Fennie Yuen
Dois amigos aprendem artes marciais desde crianças em um templo Shaolin. Quando adultos, tomam caminhos diferentes e viram inimigos. Com um final surpreendente, este é mais um filme indispensável aos amantes das artes marciais.

18h Iron Monkey
(Siu nin Wong Fei Hung ji: Tit Ma Lau, Hong Kong, 1993, 90min, cor)
direção: Woo-ping Yuen - elenco: Rongguang Yu, Donnie Yen, Jean Wang, Shi-Kwan Yen
Baseada numa lenda chinesa bastante parecida com a de Robin Hood. O filme se passa no século 19, quando Iron Monkey desafia as autoridades ao ajudar os mais necessitados.

20h O mestre invencível
(Jui Kuen II, Hong Kong, 1994, 102min, cor)
direção: Chia-Liang Liu - elenco: Jackie Chan, Lung Ti, Anita Mui, Felix Wong, Chia-Liang Liu
Won Fei Hung, filho ireverente de um mestre de artes marciais, vive fazendo palhaçadas, quando deveria estar aprendendo kung fu. Depois de um golpe que fere o filho de um homem poderoso, seu pai recruta um tio sádico para discipliná-lo.

dia 21/4 - quarta

16h Chocolate
(Tailândia, 2009, 110min, cor)
direção: Prachya Pinkaew - elenco: JeeJa Yanin, Hiroshi Abe, Pongpat Wachirabunjong, Taphon Phopwandee
Uma jovem autista, filha de um Yakuza e apaixonada por chocolate e filmes de artes marciais, revela ter dons especiais e reflexos apurados. Ela começa a treinar imitando movimentos de filmes e, quando alguns gangsters espancam sua mãe, suas habilidades se tornarão necessárias.

18h Ong bak 2
(Tailândia, 2008, 98min, cor)
direção: Tony Jaa - elenco: Tony Jaa, Sorapong Chatree, Sarunyu Wongkrachang, Nirut Sirichanya
História de um menino que está para ser sacrificado e é salvo por um grupo de guerreiros do Leste. Ele resolve treinar diferentes artes marciais para conseguir criar uma arte marcial suprema. Seqüência do aclamado Ong Bak, que colocou a Tailândia na vanguarda dos filmes de luta.

20h Besouro
(Brasil, 2009, 95min, cor)
direção: João Daniel Tikhomiroff - elenco: Aílton Carmo, Jéssica Barbosa, Anderson Santos de Jesus, Flávio Rocha, Irandhir Santos
Bahia, década de 20. No interior, os negros continuavam sendo tratados como escravos. Entre eles está Manoel que, quando criança, foi apresentado à capoeira pelo Mestre Alípio. Ao crescer, Besouro recebe a função de defender seu povo, combatendo a opressão e o preconceito.

dia 22/4 - quinta

16h O templo Shaolin
(Shaolin Si, China, 1982, 95min, cor)
direção: Chang Hsin Yen - elenco: Jet Li, Yan Di Hua, Lan Ding, Chun Hua Ji
Primeiro filme de kung fu produzido na China Continental e o primeiro da carreira de Jet Li. Um jovem escravo fugitivo é adotado por monges de um templo Shaolin, onde ele treina para vingar a morte do pai.

18h Os cinco superlutadores
(Tong San ng foo, Hong Kong, 1978, 95min, cor)
direção: Mar Lo - elenco: Chiu-sing Hau, Tony Leung Siu Hung, Austin Wai, Yuan-chun Wu
O filme dos estúdios Shaw apresenta todos os elementos do clássico filme de kung fu da década de 70. Três jovens aprendizes e seu mestre são derrotados por um mendigo. Determinados a vingar seu tutor e recuperar a honra, os três lutadores se separam para procurar novos mestres e se reencontrar um ano depois.

20h Era uma vez na China 2
(Wong Fei-Hung II, Hong Kong, 1992, 113min, cor)
direção: Tsui Hark - elenco: Jet Li, Rosamund Kwan, Donnie Yen, Yee Kwan Yan, David Chiang,
Era uma Vez na China foi a trilogia que consagrou Jet Li como ator de ação. Nesta segunda parte do clássico, Huang Fei Hong enfrenta um grupo de terroristas religiosos - O Clã da Lótus Branca - que aterroriza a cidade com uma série de ataques.

CURTA CINEMATECA
03 a 27 de abril de 2010
http://www.cinemateca.gov.br/programacao.php?id=9

A Cinemateca Brasileira, desde 2004, mantém um espaço de exibição para o curta-metragem brasileiro, em sessões gratuitas todas as terças-feiras e sábados, às 18h00. Neste mês, celebrando os 50 anos da inauguração de Brasília (21 de abril de 1960), o CURTA CINEMATECA apresenta uma seleção filmes sobre a cidade, incluindo dois programas dedicados ao cineasta Vladimir Carvalho. Artista de fundamental importância para a vida cultural de Brasília, diretor também de clássicos do cinema brasileiro como O país de São Saruê (1971), Vladimir Carvalho chegou à cidade em 1969 convidado a criar um núcleo de produção de documentários na Universidade de Brasília. Desde então, ao lado da atividade como professor, rodou várias de suas obras na cidade, muitas delas tomando como tema a própria capital. Os programas organizados pela Cinemateca em homenagem ao diretor reúnem os filmes Quilombo (1975), Paisagem natural (1989), Itinerários de Niemeyer (1973), co-direção com Maurice Capovilla, e Brasília segundo Feldman (1979), co-direção com Eugene Feldman. Diversos aspectos de Brasília – o doloroso processo de construção da cidade, as contradições sociais da nova capital, a exuberância da natureza que a circunda, e, principalmente, sua notável arquitetura, são o assunto dos documentários. Nos dias 20 e 21 de abril, o CURTA CINEMATECA promove ainda sessões especiais reunindo todos os programas do mês.

ENTRADA FRANCA

Não indicado para menores de 12 anos

CINEMATECA BRASILEIRA
Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Mariana
Próximo à estação Vila Mariana do Metrô
Informações (11) 3512 6111 (r. 215)

PROGRAMAÇÃO

20.04 | TERÇA

SALA CINEMATECA PETROBRAS

18h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 6

19h30
50 ANOS DE BRASÍLIA 1 E 2

21h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 3 E 4

21.04 | QUARTA

SALA CINEMATECA BNDES

15h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 5 E 6

17h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 7 E 8

19h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 2 E 3

21h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 1 e 4 – HOMENAGEM A VLADIMIR CARVALHO

24.04 | SÁBADO

SALA CINEMATECA PETROBRAS

18h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 7

27.04 | TERÇA

SALA CINEMATECA PETROBRAS

18h00
50 ANOS DE BRASÍLIA 8

FICHAS TÉCNICAS E SINOPSES

50 ANOS DE BRASÍLIA 1 – HOMENAGEM A VLADIMIR CARVALHO

Itinerários de Niemeyer, de Vladimir Carvalho e Maurice Capovilla
Distrito Federal,1973,16mm,pb,20’ | Exibição em Betacam
As realizações do arquiteto Oscar Niemeyer, responsável pela idealização da atual capital do país, narradas pelo próprio.

Brasília segundo Feldman, de Vladimir Carvalho e Eugene Feldman
Distrito Federal, 1979, 35mm,cor,21’ | Exibição em DVCam
Documentário que reúne materiais filmados pelo designer americano Eugene Feldman, em sua visita à Brasília na época de construção da cidade. Com depoimentos de pioneiros sobre as condições de vida dos candangos, retrata também a falta de segurança dos trabalhadores, pressionados pelo ritmo das obras.

50 ANOS DE BRASÍLIA 2

Brasília, um roteiro de Alberto Cavalcanti, de Antonio Carlos da Fontoura
Distrito Federal, 1982, 35mm,cor,30’
A partir de um esboço de roteiro deixado pelo cineasta Alberto Cavalcanti, o filme retrata a arquitetura do Distrito Federal segundo a visão do cineasta. Uma viagem que começa nas tabas indígenas, passa pela arquitetura colonial e chega à atual capital brasileira. Depoimentos de Oscar Niemeyer e Lucio Costa.

Brasilia, planejamento urbano, de Fernando Coni Campos
Distrito Federal,1964, 35mm,cor, 15’
Sob a orientação de Lúcio Costa, criador do plano-piloto de Brasília, o filme mostra a planificação da cidade. Inclui também detalhes das construções destinadas ao governo, às residências e ao comércio.

50 ANOS DE BRASÍLIA 3

Brasília, final de construção e inauguração, de Noel Nutels
Distrito Federal, 1975, 16mm, cor, 11’ | Exibição em DVCam
Imagens da inauguração de Brasília – o Palácio da Alvorada, o Congresso, candangos, soldados e autoridades.

Brasília, uma sinfonia, de Regina Rocha e Aída Marques
Rio de Janeiro, 1986, 35mm, cor, 10’
Registro da apresentação da "Sinfonia do Alvorada", no aniversário de 25 anos de Brasília.

Brasília, contradições de uma cidade nova, de Joaquim Pedro de Andrade
Distrito Federal, 1967, 35mm, cor, 23’ | Exibição em DVD
Imagens de Brasília em seu sexto ano de existência e entrevistas com diversos habitantes da capital. Uma pergunta estrutura o documentário: uma cidade inteiramente planejada, criada em nome do desenvolvimento nacional e da democratização da sociedade, poderia reproduzir as desigualdades e a opressão existentes em outras regiões do país?

50 ANOS DE BRASÍLIA 4 – HOMENAGEM A VLADIMIR CARVALHO

Quilombo, de Vladimir Carvalho
Distrito Federal,1975, 16mm, cor, 25’
Documentário sobre a situação de habitantes da comunidade de Arraial dos Pretos. Vivendo a menos de uma hora de Brasília, não conhecem a energia elétrica e se dedicam à lavoura de subsistência, e à produção caseira de marmelada e cachaça.

Paisagem natural, deVladimir Carvalho
Rio de Janeiro, 1989, 35mm, cor, 21’ | Exibição em DVCam
Brasília é patrimônio histórico da humanidade não apenas por sua extraordinária arquitetura, mas também por ser uma espécie de santuário natural, com seus rios, cerrados, cachoeiras e grutas. A natureza que a circunda terminou por invadi-la, tornando-a uma cidade peculiar.

50 ANOS DE BRASÍLIA 5

A lente e a janela, de Marcius Barbieri
Distrito Federal, 2005, vídeo digital, cor, 12’ | Exibição em DVD
No Natal, menina ganha câmera de vídeo e se transforma por meio da lente e da janela.

Rap, o canto da Ceilândia, de Adirley Queirós
Distrito Federal, 2005, ficção, 35mm, cor, 15’ | Exibição em DVD
Diálogo com quatro consagrados artistas do Rap nacional (X, Jamaika, Marquim e Japão), todos moradores da Ceilândia, cidade-satélite de Brasília. O filme mostra a trajetória dos artistas no universo da música e faz um paralelo com a construção da cidade onde moram.

Oficina Perdiz, de Marcelo Díaz
Distrito Federal, 2006, 35mm, cor, 20’ | Exibição em DVD
Perdiz instalou sua oficina mecânica numa área pública de Brasília em 1969. Há 17 anos abriu seu espaço, pela primeira vez, para o teatro com Esperando Godot, de Becket. Hoje, permanece no mesmo local, dividido entre peças mecânicas e teatrais.

50 ANOS DE BRASÍLIA 6

A era JK, de Francisco César Filho
São Paulo, 1993, 35mm, cor/pb, 17’ | Exibição em Betacam
Documentário sobre os anos entre 1955 e 1960, período marcado pela ideologia desenvolvimentisma do governo Kubitschek e pela construção de Brasília.

Brasília, cidade livre, de Noel Nutels
Distrito Federal, 1956-1957, 16mm, cor, 3’ | Exibição em DVCam
Cenas do campo de obras em Brasília – pavilhões de madeira, avenida improvisada, candangos em movimentação.

O caminho das onças, de Sérgio Sanz
Rio de Janeiro, 1997, 16mm, cor, 24’ | Exibição em DVCam
Documentário sobre o sonho do engenheiro Bernardo Sayão em construir uma estrada que ligasse o Brasil de norte a sul.

50 ANOS DE BRASÍLIA 7

Brasiliários, de Zuleica Porto e Sergio Bazi
Distrito Federal, 1986, 35mm, cor, 11’
A partir de texto de Clarice Lispector, ficção e documentário reúnem-se neste encontro da autora modernista com a cidade de Brasília.

Conversa paralela, de Pedro Anísio
Distrito Federal, 1979, 16mm, pb, 19’
Os amplos espaços vazios da arquitetura de Brasília servem como cenário para um casal romper uma relação conflituosa. Enquanto isso, no Congresso Nacional, os partidos políticos Arena e MDB são extintos para a criação de novas legendas. O filme contém cenas com Tancredo Neves, Ulisses Guimarães, Paulo Brossard e Raoni, entre outros.

Mínima cidade, de João Lanari
Brasília, 1984, 16mm, cor, 10’
A nostalgia do traçado a partir de um diálogo imaginário entre Lucio Costa e Oscar Niemeyer.

50 ANOS DE BRASÍLIA 8

O palácio dos arcos, de David Neves e Gilberto Santeiro
Rio de Janeiro, 1970, 16mm, cor, 11’
A suntuosidade do Palácio do Itamaraty, em Brasília, projeto de Oscar Niemeyer.

Athos, de Sérgio Moriconi
Distrito Federal,1998, 35mm, cor, 18’
Fotógrafa desvenda a obra do artista plástico Athos Bulcão, de Brasília, enquanto um grupo de arqueólogos busca algo no coração do Cerrado.

Fala Brasília, de Nelson Pereira dos Santos
Rio de Janeiro, 1966, 16mm, pb, 13’
Realizado a partir de pesquisas da Universidade de Brasília, o filme compara e analisa os diversos “falares” da nova capital, constituída por uma população proveniente de todas as regiões do Brasil.

[Dança] Unidades do Sesc capital - Abril

2010-04-16T16:18:00.000-07:00

BASEADO EM FATOS REAIS

SESC Consolação

Dia(s) 14/04, 15/04, 21/04, 22/04
Quartas e Quintas, às 21h

A maior parte do que se vê em Baseado em Fatos Reais acontece no momento em que se apresenta. Seu material coreográfico vai se construindo e se reconstruindo ao longo do trabalho, o que permite que se perceba as diferentes histórias de cada um dos corpos na sua relação com a linguagem dos coreógrafos Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira. Assumir a sua condição real, deixar de representar algo para começar a apresentar a sua própria vida e a sua realidade: a obra deseja levar o público a repensar o que significa viver em um mundo cada vez mais apoiado em imagens que modelam os nossos desejos e condicionam os nossos comportamentos. Com Ângelo Madureira e Ana Catarina Cia. de Dança.

R$ 10,00	[inteira]
R$ 5,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 2,50	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Livre para todos os públicos

P.P.P. POSIÇÃO PARALELA EM PALCO

SESC Santana

Dia(s) 17/04, 18/04
Sábado, às 21h e domingo, às 19h30.

O poeta malabarista Phelippe Ménard reúne no espetáculo malabarismo, artes visuais e dança. Com três grande congeladores abastecidos com bolas de gelo, Philippe Ménard desliza, dança e equilibra-se, compartilhando com o público questionamentos sobre as noções de sexualidade e de identidade. Um homem solitário que questiona sua identidade, numa busca interminável pela vida. Com a Cia Non Nova – França, direção: Philippe Mérnard. A sala estará climatizada em 18º.

R$ 16,00	[inteira]
R$ 8,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 4,00	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Não recomendado para menores de 16 anos

BALLET STAGIUM

SESC Vila Mariana

A companhia apresenta o espetáculo 'Coisas do Brasil', no qual retrata a história do país, desde a descoberta até a formação da elite na sociedade; e 'Choros' inspirado nas rodas de choro da cidade de São Paulo.

INGRESSOSESC a partir de 1/04, às 14h. Teatro.

R$ 16,00	[inteira]
R$ 8,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 4,00	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Não recomendado para menores de 12 anos

Desenvolvimento de uma linguagem de dança que parte das danças populares brasileiras

SESC Consolação

Dia(s) 23/04
Sexta, das 14h às 20h.

Este workshop tem como objetivo a prática dos procedimentos de pesquisa de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira adotados para a obra Baseado Em Fatos Reais, utilizando como ponto de partida suas referências nos processos de construção dos espetáculos Somtir, Outras Formas, Clandestino e O Animal Mais Forte do Mundo 2. Este workshop está destinado à troca de conhecimentos, estimulando oportunidades que se realizam através de práticas de dança, estudos teóricos e conversas, possibilitando encontros e trocas com artistas, professores, alunos e pesquisadores. Os interessados devem encaminhar carta de intenção e currículo até o dia 18 de abril para o email: danca@consolacao.sescsp.org.br.

R$ 20,00	[inteira]
R$ 10,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 5,00	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Não recomendado para menores de 16 anos

Clube de Dança

SESC Interlagos

01/04 a 17/07.
Sábados, das 12h às 13h30

Clube voltado aos interessados em praticar a dança e trabalhar a musicalidade, a coordenação motora e a socialização por meio de vários ritmos como: forró, merengue, salsa, entre outros. Espaço Corpo & Ação.

Livre para todos os públicos

Sem Notícias De Ti, Mon Cher

SESC Itaquera

Dia(s) 17/04
Sábado, às 13h

Com o Grupo Cría Sueños. Intérpretes-criadores: Calu Zabel e Maíra Silvestre. O espetáculo é um convite imagético às relações perigosas. O trabalho tem como cerne dois personagens andróginos que criam as mais diversas situações diante do vazio do outro e de si mesmo. A ironia permeia as condições de raiva, vergonha e perfume, onde o amor é forte como a morte. Dois corpos andróginos complementados por objetos cênicos, como uma faca, dois travesseiros e chá de jasmim, expressam-se por meio de gestos e inquietações que habitam o silêncio. 45min. Sede Social.

• Consulte os preços de acesso à unidade

Livre para todos os públicos

Interlúdio

SESC Itaquera

Direção e coreografia: Jorge Garcia. Com J.Gar.Cia de Dança Contemporânea. Quatro mulheres se deparam com o público; são personagens que buscam a amplificação de suas próprias características para então, absorverem estímulos e utilizarem-se da gestualidade oriunda do clow e da dança contemporânea para externar um universo de humor debochado, sarcástico e dinâmico. 45min. Sede Social.

Consulte os preços de acesso à unidade

Livre para todos os públicos

Bossa Nova

SESC Interlagos

Pioneiro na utilização de canções da MPB, o Ballet Stagium celebra os 50 anos da Bossa Nova com um espetáculo que lembra ícones desse movimento, utilizando a irreverência e a improvisação. A trilha sonora provoca uma criação de total liberdade, novidade rítmica e melódica que resultou na criação de obras primas como: Garota de Ipanema, Corcovado, Din Din, Desafinado etc. Ficha Técnica: Direção Décio Otero Marika Gidali Coreografia Décio Otero Diretora teatral Marika Gidali Desenho de luz Décio Otero e Marcelo Jannuzzi Figurinos Décio Otero Marika Gidali Produção Executiva HIPERAKTV. Teatro. Ingressos à venda na RedeSESC.

Consulte os preços de acesso à unidade

Livre para todos os públicos

PRIMEIRO PASSO

Coletivo Qualquer (SP), Cynthia Domenico (SP) e Leandro Berton (SP)

SESC Pompéia

Dia(s) 27/04
Terça, 21h.

"Tricksters ou vagabundos, ajudantes ou cartoons" com Coletivo Qualquer (SP) - Os criadores-intérpretes Luciana Chieregati e Ibon Salvador descrevem o conceito de “Tricksters ou vagabundos, ajudantes ou cartoons” da seguinte maneira: “Em um lugar qualquer que não indiferente, deixo que o desejo desvende os interesses. Vou-me apropriando dos pequenos movimentos que não têm nome, trazendo-os para a matéria (a palavra) que é a dança, escutando uma pausa, o frio, o chão. Cria-se um espaço, um trânsito entre o delimitado e o desconhecido. Não é o chão, sou eu agora com o chão indo e vindo. Aí o desejo é um tremor e o interesse se distrai no movimento que é a relação entre o próprio e o impróprio, o que estou deixando ser”. “Fuga em dor maior”, de Cynthia Domenico. Inspirado em um conflito real, “Fuga em dor maior” é um psicocenário que apresenta a existência humana em um estado atemporal. As três videodanças formam uma tríade que surge como uma combinação de imagens catalisadoras de emoções. Com forte presença do universo onírico, a questão central que movimenta essa obra é: Qual o corpo que dança? Tempo, espaço e corpo foram criados pela mídia-artista Cynthia Domenico por intermédio de um software de edição, gerando ao espectador a ilusão do corpo dançante. “O Revisor em Série”, de Leandro Berton. “Revisor em série" foi criado tendo como ponto de partida o solo “Pressa”, criado e dançado por Cristian Duarte em 1998. O espetáculo partiu do propósito de criar no observador uma urgência na percepção dos eventos a partir da justaposição de frequências diferentes, descoladas umas das outras no tempo e no espaço. “A velocidade não esta no móvel. Ela se estabelece na sobreposição dessas frequências – na urgência de entendimento”, define Cristian. Pressa recebeu prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte - APCA (1998) e Funarte (Mambembe 1998). Em 2009, ele e Leandro Berton revisaram ideias que balizaram a apresentação ocorrida há mais de uma década, com um motivo bem claro: celebrar a sua vitória. Teatro.

Grátis

Não recomendado para menores de 12 anos

Mariana Sucupira (SP) e Rodrigo Cruz & Rodrigo Cunha (GO)
SESC Pompeia

Dia(s) 28/04
Quarta, 21h.

“Corpo quase palavra, palavra quase silêncio”, de Mariana Sucupira - Baseado na relação entre corpo e livro, que se desdobra em ações e imagens, o trabalho é recortado pelo imaginário e pelas sonoridades do ambiente e das palavras. No Programa Primeiros Passos, o trabalho ganha uma nova configuração espacial. Agora, apresentado no palco, move-se sobre os vestígios daquela experiência. Pode contar, escrever, criar fluências, instaurar lugares, folhear palavras, escapar ao olho. Silenciar. “Dúplice” de Rodrigo Cruz & Rodrigo Cunha (GO) - Do encontro de um bailarino ator e de um ator bailarino surgem dois mercadores representando a mesma mercadoria. Dois artistas cênicos "vendendo" a mesma cena. Dois pólos antagônicos interdependentes. Duo e duelo.Com parco aparato tecnológico, a trama se desvela sustentada pela cumplicidade e o diálogo corporal, num jogo cênico e sonoro. Teatro.

Grátis

Não recomendado para menores de 12 anos

UM CORPO SÓ

Leia-Me e Carmen

SESC Santana

Dia(s) 21/04, 22/04
Quarta, às 19h30 e quinta às 21h.

O evento realiza dois espetáculos solo na mesma noite. Em LEIA-ME, a proposta coreográfica busca no silêncio a construção de um ambiente particular, íntimo como a leitura, em que a trajetória corporal da bailarina tem a ajuda de um iluminador que projeta no corpo da interprete, textos publicitários, tornando-o um out-door vivo. Criação e interpretação: Ivana Menna Barreto, Projeções:Theo Dubeux, Arte Visual e vídeo: Theo Dubeux e Colaboração na criação: Cláudia Müller e Fred Pinheiro. Duração: 30 min. Em CARMEN, a bailarina Helena Vieira se inspira na cantora e atriz Carmen Miranda para refletir sobre a solidão da mulher, quando atinge as mais altas estruturas do poder. O trabalho questiona o que herdamos do discurso libertador de Carmen Miranda. Criação e interpretação: Helena Vieira. Colaboração: Cristina Moura. Preparação vocal: Patrícia Maia.Duração: 40 min.Teatro Sesc Santana.

R$ 10,00	[inteira]
R$ 2,50	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 5,00	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Não recomendado para menores de 16 anos

[Balada] Especial Pop/Rock Anos 80 - 17 de abril

2010-04-16T16:02:00.000-07:00

Especial Pop/Rock Anos 80

Horário de início:	sábado, 17 de abril de 2010 às 22:00
Horário de término:	domingo, 18 de abril de 2010 às 06:00
Localização:	Av. Nove de Julho, 210

Neste sábado tem festa anos 80 com especial rock 80s revivendo os principais sucessos do pop/rock da década, na pista e no telão, U2, Simple Minds, David Bowie, Queen, Van Halen, INXS, Smiths, Cure, Survivor, Police, Tears for Fears, Asia! E ainda muito Depeche, New Order, Duran, Erasure, A-ha, Pet Shop Boys, Echo, U2, B-52's, Madonna, Cyndi Lauper, Information, Noel, Kon Kan, Rick Astley, Dead Or Alive, entre outros clássicos da década sempre presentes na pista Autobahn!

E para completar a festa, Atari para jogar a noite inteira, Enduro, Hero, River Raid, Pac Man, Megamania, etc, além do sorteio de CDs, DVDs e raridades dos anos 80!

Tudo isso na Autobahn, eleita a melhor balada flashback de São Paulo: muita animação, gente bonita e o melhor da música!

Projeto Autobahn - De volta aos anos 80
Local: Av. 9 de Julho, 210 - São Paulo

Preços: Na porta R$ 30.

Com nome na lista no site http://www.anos80.com.br/lista - elas: R$ 15 / eles: R$ 20

Info: 3101-8826 / 3106-2106 / 7727-2264

Comemore seu aniversário com o melhor dos anos 80 na festa mais badalada de SP: aniversario@anos80.com.br

[Dança] Programação CCSP

2010-04-09T14:51:00.000-07:00

Informações retiradas do site: http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_danca.asp

dias 7, 14 e 28/4 - quartas
EI! Encontro de Improvisação - Coletivos
Foto Gil Grossi

com: Companhia Linhas Aéreas - elenco: Ziza Brisola e Cia. Linhas Aéreas
Projeto de improvisação interdisciplinar com participação livre. As sessões serão conduzidas por um coletivo de artistas que irão compartilhar suas ferramentas e propor dinâmicas em dança, música, circo, teatro e outras artes. Em abril, a Cia. Linhas Aéreas tem como foco a pesquisa de movimento integrando dança, ocupação de espaços, circo e teatro, a partir do diálogo entre o espaço cênico e a utilização de espaços não convencionais e urbanos. A criação aberta de dramaturgia unirá os resultados do processo da Cia. às interferências que acontecerão nos improvisos. O projeto propõe a elaboração de propostas específicas para o público e o espaço do CCSP, criando desafios que se renovam a cada encontro e possibilitando trocas e experimentações artísticas.(90min, livre) - quartas, às 18h - Entrada franca (não é necessário retirar ingressos) - Sala Adoniran Barbosa (300 lugares)
Veja mais fotos da Companhia Linhas Aéreas no Flickr do CCSP

dias 8 e 11/4
B.E.C.O. (B.boys em Construção Original)
grupo: Zumb.boys e convidados - direção geral: Del e Márcio Greyk - intérpretes-criadores: Márcio Greyk, Del e Vinicios - ensaiadora: Silvana de Jesus
Zumb.boys é um grupo composto de três artistas de dança de rua (estilo b.boy). Os personagens do espetáculo vivem em um mesmo ambiente - o beco - e passam simultaneamente pelas mesmas situações no cotidiano, mas não se conhecem. Um dia, em uma fila, eles se encontram e, a partir daí, passam a lembrar de coisas do passado, jogos da infância e histórias. Para a construção do espetáculo o grupo pesquisou o ambiente, conversou com moradores e escutou diversas histórias que inspiraram a criação. (45min, livre) - quinta, às 21h; e domingo, às 20h - Sala Jardel Filho (324 lugares) - entrada franca (retirada de ingressos: uma hora antes da apresentação)

de 15 a 18/4
E eu disse (2007)

Foto Gil Grossi

grupo: Companhia Flutuante - direção, coreografia, cenário, figurinos e adereços: Letícia Sekito - iluminação: André Boll (criação) e Lígia Chaim (operação) - música original: Natália Mallo - participação: Neca Zarvos e Jorge Peña - intérprete: Letícia Sekito
O solo de dança E eu disse (2007) continua a pesquisa sobre a relação entre o corpo e a cultura, iniciada no solo Disseram que eu era japonesa (2004), e adentra no terreno escorregadio e controverso sobre as possibilidades de reconstruir e reinventar identidades transitórias no corpo. (50min, 12 anos) - quinta a sábado, às 21h; domingo, às 20h - Entrada franca - Sala Paulo Emilio Salles Gomes (100 lugares)
Veja mais fotos da coreografia E Eu Disse no Flickr do CCSP

Semanas de dança - diálogos
28/4 a 20/6

O Centro Cultural São Paulo apresenta Semanas de dança - diálogos, um projeto de temporadas de dança, articuladas com ações colaborativas, que desafia os grupos e artistas a criarem espaços de encontros e trocas artísticas entre si e com a instituição. O projeto Semanas de Dança integra o eixo curatorial Dança Expandida, que propõe um modo de operar com ações inter-relacionadas, formatos diferenciados e propostas interdisciplinares. É parte integrante do eixo curatorial do Centro Cultural São Paulo para o biênio 2010/2011: Arte/Cidade/Cultura, que está sendo implantado de forma inédita neste ano.

Semanas de dança - diálogos terá uma programação extensa e intensa que envolverá aproximadamente 20 companhias e núcleos de dança em três salas de espetáculos, além de outros espaços, durante oito semanas, até o dia 20/6.

[Opinião] Livro - O estranho caso do cachorro morto

2010-04-09T13:22:00.000-07:00

O personagem central desse livro é Cristopher, um garoto inglês com 15 anos e apaixonado pelos livros de Sherlock Holmes. Um dia Chistopher vê o cachorro de sua vizinha deitado no jardim com um forcado enfiado em seu corpo, isso o intriga e o deixa curisoso sobre o assassino do cachorro. É aí que começa a aventura do personagem, inspirado em seu detetive preferido, ele resolver desvendar esse mistério.
Contudo, Cristopher não é um garoto como a maioria dos garotos de sua idade, ele é portador da Síndrome de Asperger, um dos chamados Transtornos Invasivos do Desenvolvimento e por isso Cristopher tem uma relação peculiar com o mundo e com as pessoas ao seu redor.
Cristopher precisa de rotinas, escolhe sua comida pela cor e detesta ser tocado. Prefere viver em um mundo onde ele poderia estar sozinho, contudo, a narrativa não é nem um pouco deprimente pelo contrário é tocante e sensível.
Na sua maneira peculiar de existir no mundo, Cristopher ensina muito não só como os portadores da Síndrome de Asperger experienciam o mundo, mas também sobre o mundo e como alguns sentimentos podem nos gerar um pouco de medo (e talvez até vergonha) se serem experienciados.
O livro também encanta pela escrita humana e pelo realismo das situações vividas pelos personagens. Particularmente gosto dos capítulos serem numerados com números primos.
Enfim, é um livro espetacular e certamente está entre os meus preferidos!!!

Ficha técnica do livro:

Título: O estranho caso do cachorro morto

Autor: Mark Haddon

Vencedor do prêmio Whitbread - Livro do ano de 2003

Sinopse pela Livraria Cultura:

Criado entre professores especializados e pais que definitivamente não sabem lidar com suas necessidades especiais, Christopher Boone tem 15 anos e sofre do mal de Asperger's, uma forma de autismo. Adora listas, padrões e verdades absolutas. Odeia amarelo e marrom e, acima de tudo, odeia ser tocado por alguém. Christopher nunca foi muito além de seu próprio mundo, não consegue mentir nem entende metáforas ou piadas. É também incapaz de interpretar a mais simples expressão facial de qualquer pessoa. Um dia, Christopher encontra o cachorro da vizinha morto no jardim, é acusado do assassinato e preso. Depois de uma noite na cadeia, decide descobrir quem matou Wellington, o cachorro, e escreve um livro, relatando suas investigações.

[Opinião] Show Juliana Kehl

2010-04-02T23:13:00.000-07:00

Demorei mas finalmente vou postar sobre o show da cantora Juliana Kehl que acontece na última terça-feira, dia 30 de março. Esse show foi o debout da cantora marcando o lançamento seu primeiro álbum que elva seu nome, Juliana Kehl, no Sesc Pompéia.
Tudo estava impecável. O cenário casou perfeitamente com a atmosfera do cd, era intimista e aconchegante, feito por Vinicius Simões. A iluminação dava o toque final, iluminando graciosamento a cantora durante as performances, esse baile de luzes ficou sob os cuidados de Cris Pedott.

Juliana entra no palco um pouco depois das 21h e começa a dançar com uma leveza ímpar, segue cantando as músicas de autoria própria e ainda musicou um poema de sua irmã, Maria Rita Kehl, que levou o nome de "Sagitário", música que estará no próximo álbum (eba, vem um segundo por aí!!)

Claro que não pode faltar o "quase hit" (que para mim já hit garantido no mp3) Rede na Varanda. Música linda e com um video já lançado.
Enfim, foi um show fantástico e quem não foi perdeu a chance de ver um suspiro novo e refrescante da MPB atual. Tudo isso foi muito bem dirigido por DiasPaes.

Eu só posso terminar dizendo que a vida sempre me devolve para a Ju e isso me deixa extremamante feliz!

http://www.myspace.com/julianakehl

[Música] Show Juliana Kehl - Lançamento do cd de estréia

2010-03-28T13:51:00.000-07:00

Informação retirada do site:
http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=168202

Juliana Kehl (SP)

SESC Pompeia Dia 30/03 (terça) às 21h Grátis

Formada em artes plásticas, Juliana Kehl fez sua primeira música estimulada pela palavra – mais especificamente, pelos versos escritos por sua irmã, a psicanalista Maria Rita Kehl, e publicados no livro “O Amor É uma Droga Pesada”. Quando sentiu a indescritível sensação de ter gerado uma canção a partir do nada, nunca mais parou de compor. Tanto assim que, em “Juliana Kehl”, seu álbum de estreia lançado no final do ano passado, nada menos do que 10 das 12 canções foram feitas por ela – sozinha ou com parceiros. As duas regravações, aliás, dizem muito sobre quem Juliana é, artisticamente. Escolheu “Outras Mulheres”, dos veteranos Joyce e Paulo César Pinheiro, e “Oiê”, do pernambucano Júnio Barreto. O show do SESC Pompeia serve de base de lançamento para esse trabalho. Choperia.

[Oficina] Itaú Cultura - Adolescentes e crianças

2010-03-26T19:27:00.000-07:00

Itaú Cultural
http://www.itaucultural.org.br/

A partir do primeiro final de semana de abril, crianças e adolescentes têm um motivo especial para visitar o Itaú Cultural: serão oferecidas oficinas de vídeo, em parceria com a Associação Cultural Kinoforum. Aos sábados, crianças de 7 a 12 anos e, aos domingos, adolescentes de 13 a 16 estão convidados a penetrar o universo criativo de Hélio Oiticica.

As oficinas pretendem explorar de forma lúdica as relações entre as artes visuais e o audiovisual. Após estimulados pela observação e análise de obras da exposição Hélio Oiticica - Museu É o Mundo, os participantes poderão realizar experiências em filmagem e edição.

As inscrições para o primeiro final de semana de atividades começam nesta segunda, 29 de março, e devem ser feitas pelos pais ou responsáveis do interessado. São 15 vagas por oficina. Toda segunda, o Itaú Cultural recebe as inscrições, que podem ser feitas sempre até a sexta-feira que antecede a oficina.

Saiba mais aqui.

Confira as datas e o contato para inscrições:

sábados 3, 10, 17 e 24 de abril e 1, 8 e 15 de maio

das 14h30 às 17h30

para crianças de 7 a 12 anos

domingos 4, 11, 18 e 25 de abril e 2, 9 e 16 de maio

das 14h30 às 17h30

para adolescentes de 13 a 16 anos

Itaú Cultural - Espaço Educativo 1S | Avenida Paulista 149 - Paraíso - São Paulo SP [próximo à estação Brigadeiro do metrô]

vagas 15 por turma

inscrições sempre pelo telefone 11 2168 1876 de segunda a sexta

[Música] Itaú Cultural - Rumos da Música

2010-03-26T19:24:00.000-07:00

taú Cultural: http://www.itaucultural.org.br/

Na próxima segunda, dia 29, você não pode deixar de conferir o show do projeto Indiada Magneto, na TV Cultura, logo após o programa Roda Viva. A apresentação, inédita na TV, foi gravada no palco do Itaú Cultural e compõe a série de shows Rumos da Música, edição 2007-2009.

Indiada Magneto é o projeto autoral de rock e música eletrônica do guitarrista, produtor e compositor mineiro Daniel Saavedra. O nome do projeto ainda batiza seu estúdio, onde produz jingles e trilhas sonoras para cinema, vídeo e exposição, e para artistas e bandas independentes de Belo Horizonte. Acesse o MySpace do Indiada Magneto para mais informações.

Para lembrar: próxima segunda, 29 de março, às 23h40, show do projeto Indiada Magneto na TV Cultura.

Confira a programação completa dos shows inéditos do programa Rumos Música.

[Música] ZZTop em São Paulo

2010-02-01T14:39:00.000-08:00

http://www.viafunchal.com.br/shows.asp?ID=427

ZZ TOP

Data:	20 de maio
Horário:	22h00

Setor

Preço (R$)

Pista Premium (em Pé)
Pista
Mezanino
Camarote

300,00
200,00
250,00
300,00

Classificação etária : 12 anos

ZZ Top é uma banda de rock dos Estados Unidos que destacou-se entre as décadas de 70 e 80, e são naturais de Houston, Texas. Os membros da banda são: Billy Gibbons (vocal e guitarra), Dusty Hill (vocal e baixo) e Frank Beard (bateria).

Com um som de guitarra distinto e as letras satíricas (muitas delas a respeito de lugares e eventos de sua terra natal, o Texas) a banda provavelmente se destaca pelo seu visual diferente. Gibbons e Hill sempre são fotografados com óculos escuros, utilizando sobre-tudo e barbas gigantescas, o que torna esta combinação sua marca registrada. Frank Beard (Beard significa barba, em inglês), ironicamente não tem barba. Em 1984, a empresa Gillette ofereceu a Gibbons e Hill 1 milhão de dólares, para que eles aparecessem sem barbas em um comercial mas eles recusaram. Na época de George W. Bush como governador do estado do Texas, criou o dia do ZZ Top.

O ZZ Top surgiu em 1969, no Texas. A formação original veio da banda The Moving Sidewalks, formada por Billy Gibbons (guitarra), Lanier Greig (baixo) e Dan Mitchell (bateria). Lanier Greig foi demitido e em seu lugar entrou Bill Ethridge. O próximo a sair foi Dan Mitchell, substituído por Frank Beard que veio da banda American Blues. E pouco tempo depois Bill Ethridge saiu e entrou Dusty Hill que também veio da banda American Blues.

Com esta formação que dura até hoje, em Janeiro de 1971, o ZZ Top lançou o primeiro álbum: ZZ Top's First Album basicamente blues. Em Abril de 1972 lançou o segundo álbum: Rio Grande Mud que trouxe o primeiro hit da banda, a música: "Francine", e também destaque para a "Chevrolet".

Toda a excelência do ZZ Top está no álbum que é o clássico do trio: Tres Hombres, destaque para as faixas: "La Grange", "Beer Drinkers & Hell Raisers" e "Hot, Blue & Righteous" lançado em Julho de 1973. É com ele que a banda conquistou seu primeiro disco de platina.

Em Abril de 1975 lançou Fandango! um álbum metade ao vivo e metade de estúdio vendendo sem muito esforço um milhão de cópias.

O quinto álbum, Tejas é lançado em Fevereiro de 1977, mas não consegue manter o nível dos discos anteriores e a banda decide parar por um tempo. Em Março de 1977, foi lançado a primeira coletânea: The Best of ZZ Top.

Durante as férias, Gibbons e Hill deixaram crescer espantosamente suas barbas e, em Agosto de 1979, lançaram: Degüello com uma versão de "Dust My Broom" de Elmore James e "I Thank You" de Isaac Hayes, considerado um dos melhores álbuns da banda.

Dois anos depois, com a chegada dos anos 80, em Novembro de 1981 é lançado: El Loco com um som diferente usando a tecnologia que se tornaria característica do ZZ Top. Logo depois, saiu um dos álbuns mais vendidos da história do rock e o mais bem sucedido da carreira do trio, lançado em Março de 1983, Eliminator vendeu mais de 11 milhões de cópias só nos Estados Unidos. Nessa mesma época entrava em cena um ícone visual da banda um Hot Rod Ford Coupe de 1933 totalmente turbinado que aparece nos videoclipes dos hits: "Gimme All Your Lovin'", "Sharp Dressed Man" e "Legs".

Em 28 de Outubro de 1985 foi lançado Afterburner, que não vendeu tanto quanto o antecessor, mas teve sucesso.

Em Janeiro de 1987, é lançado um box: Six Pack, contendo os primeiros álbuns: "ZZ Top's First Album", "Rio Grande Mud", "Tres Hombres", "Fandango!", "Tejas" e "El Loco".

Em seguida, a banda decide tirar férias novamente voltando em Março de 1990 com Recycler que teve sucesso no velho continente, principalmente na Inglaterra. Ainda em 1990 a banda grava a música "Doubleback" para o filme De Volta Para O Futuro III.

Em Abril de 1992 foi lançado uma coletânea com os maiores sucessos: ZZ Top Greatest Hits e conseguem um contrato com a RCA.

Com a nova gravadora, lançam o álbum que promoveu uma volta às raízes: Antenna lançado em janeiro de 1994. Em Novembro do mesmo ano, o ZZ Top lançou uma coletânea de blues, One Foot In The Blues.

Em Setembro de 1996, foi lançado Rhythmeen mais pesado que os antecessores. Três anos depois, em Setembro é lançado o álbum justamente para comemorar o 30º aniversário da banda: XXX.

Em Abril de 2003, foi lançado o último álbum de estúdio dos texanos: Mescalero.

No mesmo ano, em Outubro é lançada uma coletânea quadrupla: Chrome, Smoke & BBQ com algumas músicas da antiga banda The Moving Sidewalks. E em 2004 foi lançada uma coletânea dupla: Rancho Texicano: The Very Best of ZZ Top. E um DVD foi lançado no mesmo ano: ZZ Top Greatest Hits contendo todos os videoclipes da carreira da banda.

Em 24 de Junho de 2008, foi lançado o primeiro DVD ao vivo do ZZ Top: Live From Texas gravado em 1 de Novembro de 2007 no Nokia Theatre na cidade de Dallas. E no mesmo ano, é lançado o CD Live From Texas do mesmo DVD.

Em 15 de Outubro de 2009 foi lançado um segundo DVD duplo ao vivo do ZZ Top: Double Down Live 1980-2008. O primeiro disco trás o show gravado no Grugahalle, em Essen, Alemanha para o programa de TV Rockpalast em 1980. O segundo disco trás shows durante a turnê européia em 2008, com apresentações e entrevistas de bastidores.

Essa é a primeira vez que o trio se apresenta na América do Sul.

[Música] BBKing em São Paulo

2010-02-01T14:15:00.000-08:00

http://www.viafunchal.com.br/shows.asp?ID=209

B.B. King

Preços válidos até 15 de fevereiro

Data:	19 de março
Horário:	21h30

Setor

Preço (R$)

Platéia VIP
Platéia Premium
Platéia 1
Platéia 2
Mezanino Central
Mezanino Lateral
Camarote

600,00
480,00
300,00
200,00
350,00
290,00
500,00

Classificação etária : Livre

Em Coletiva de Imprensa em 2006, quando perguntado se aquela era de fato sua última vinda ao Brasil, o Rei, com seu cativante sorriso e voz profunda respondeu “I never say never”. E assim, com os direitos que sua majestade lhe concede, BB resolveu voltar às turnês internacionais para visitar os países que mais gosta.

B.B. King comemora seu sucesso e os quase 85 anos de vida com uma nova turnê, exibindo seu talento com o mesmo bom humor e entusiasmo que marcaram toda sua trajetória, desde que nasceu como “Riley Ben King” em 16 de setembro de 1925 em uma fazenda perto de Indianola, Mississipi, sul dos E.U.A.

Um pouco sobre a trajetória de B.B. King

Inúmeros shows, gravações, prêmios e o título de Bluesman que mais vendeu discos na história do Blues são apenas alguns exemplos que comprovam o sucesso do mestre, verdadeira referência para nomes como Eric Clapton, Albert Collins, Buddy Guy, Jimi Hendrix, Otis Rush, Johnny Winter e muitos outros.

B.B. King foi criado pelos avós e cresceu em uma época de forte segregação racial entre brancos e negros. Trabalhou em plantações de algodão e como motorista de trator enquanto participava de corais da igreja, até sair de Indianola em direção a Memphis, onde começou a ser notado.

B.B. King mudou-se para Houston em 1953 e já nos anos 60 emplacou vários hits. Em 1969 foi escolhido pelos Rolling Stones para abrir a turnê da banda pelos E.U.A. e, já nos anos 80 passou a fazer shows com o U2, expandindo o blues também para os mais jovens.

Com 84 anos, B.B. King encanta platéias do mundo todo, formadas por pessoas de todas as idades.

Ganhador de 14 grammies, vários prêmios pela Downbeat, Guitar Player, W. Handy Foundation, MTV Video Music, Hall of Fame e outras inúmeras homenagens, pode ser considerado um verdadeiro mito.

Hoje em dia, não precisaria mais trabalhar, mas continua a fazer aquilo que mais gosta – com a simplicidade, humildade e simpatia de sempre. “I´m a Bluesman!”, diz.

[Música] Programação Auditório do Ibirapuera - Fev/Março 2010

2010-02-01T14:08:00.000-08:00

http://www.auditorioibirapuera.com.br/

PUERTO CANDELARIA : o grupo de jovens de Medelín - Colômbia, traz a cúmbia para o Auditório. Veja um trecho do espetáculo em nosso site.
Dias 5, 6 e 7 de fevereiro.

ORQUESTA EL ARRANQUE: uma das orquestras mais importantes da Argentina composta por jovens músicos, fazem tango contemporâneo com vigor.
Dias 19, 20 e 21 de fevereiro.

CORAL LUTHER KING: o Auditório inaugura, em fevereiro, a série de recitais na acústica apropriada do foyer. Os recitais serão mensais, ao decorrer do ano, gratuitos. Venha conhecer! O primeiro acontece no dia 20 de fevereiro, as 19h.

FEVEREIRO

	PUERTO CANDELARIA
	Dias 5, 6 e 7 de fevereiro. Sexta e sábado, 21h. Domingo, 19h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	ORQUESTA EL ARRANQUE
	Dias 19, 20 e 21 de fevereiro. Sexta e sábado, 21h. Domingo, 19h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	CORAL LUTHER KING
	Dia 20 de fevereiro. Sábado, 19h. GRATUITO, foyer do Auditório

	ORQUESTRA SINFÔNICA MUNICIPAL
	Dia 21 de fevereiro. Domingo, 11h. R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia-entrada)

	RODA DE CHORO: Alexandre Ribeiro e convidados
	Com Luizinho 7 Cordas, Léo Rodrigues e Henrique. Dia 26 e 27 de fevereiro. Sexta e Sábado, 21h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	GUILHERME ARANTES
	Dias 28 de fevereiro. Domingo, 19h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	MARÇO

	ARNALDO ANTUNES
	Dia 07 de março. Domingo, 19h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	OTTO
	Dia 12 e 13 de março. Sexta e sábado, 21h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	CORAL LUTHER KING
	Dia 13 de março. Sábado, 19h. GRATUITO, foyer do Auditório.

	MALLU MAGALHÃES
	Dia 19 de março. Sábado, 21h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	ZIMBO TRIO
	Dias 20 e 21 de março. Sábado, 21h. Domingo, 19h. R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)

	Para facilitar a compra de ingressos, temos um serviço especial para você que recebe nossa programação semanalmente: reservas de ingressos facilitada, sem taxa de conveniência. Converse com a Marina Rossi – reservas@auditorioibirapuera.com.br ou (11) 3629-1014, de segunda a quinta (das 9h às 12h, das 13h às 18h), para mais detalhes.

[Dança] Percussão Corporal em Movimento - Sesc Ipiranga

2010-01-31T20:02:00.000-08:00

REPERTÓRIOS COREOGRÁFICOS

Percussão Corporal em Movimento

SESC Ipiranga

Dia(s) 06/02, 07/02
Sábado e domingo, às 14h.

Visa unir as diferentes técnicas de percussão corporal e voz que são usadas para compor os diversos ritmos e sequências, além de movimentos e gestos simples. A técnica de Percussão Corporal em Movimento é uma ideia original do artista Sérgio Rocha que pretende despertar o interesse das pessoas por uma performance multidisciplinar, demonstrando que é perfeitamente possível movimentar-se, cantar e extrair sons do próprio corpo, ao mesmo tempo, de forma simples e prazerosa. Quintal.

Livre para todos os públicos

Grátis

[Curso] GRANDES ACORDOS DA HISTÓRIA Casa do Saber, SP

2010-01-27T06:34:00.000-08:00

GRANDES ACORDOS
DA HISTÓRIA
Negociação e Estratégia na Guerra contra as Guerras
com Leandro Karnal

A história da humanidade é pontuada por constantes e violentas guerras. Pelo fascínio que desperta, muito se fala da guerra, mas pouco se fala de como encerrá-la. O curso discute os homens e seus tratados de paz em quatro momentos fatídicos da história, e analisa os modelos de negociação, a paz construída pelos grandes acordos e as condições de implementação de um novo arranjo político e militar.

INFORMAÇÕES

Duração: 4 encontros
Dias: segundas e quartas-feiras, às 20h
Encontros: 01/02, 03/02, 08/02 e 10/02
Local: Casa do Saber Unidade Jardins / Mario Ferraz
Preço: R$ 190 na inscrição + 1 parcela de R$ 190

01/02

A Guerra dos 30 anos, a Paz da Westphalia e o nascimento do sistema diplomático moderno

03/02

As guerras napoleônicas, o Congresso de Viena e o novo Concerto europeu

08/02

A guerra para acabar com todas as guerras e o tratado que gerou um conflito pior: a Grande Guerra e o Tratado de Versalhes

10/02

Protocolo de Kyoto, Oriente Médio e Tratado de Não-Proliferação Nuclear: por que a paz parece impossível em tantos casos

SOBRE O PROFESSOR

Leandro Karnal é doutor em História Social pela USP.

Inscrições pelo telefone (11) 37078900 ou pelo site. Vagas limitadas.

http://www.casadosaber.com.br/curso.php?cid=1744

[Curso] Cursos gratuitos de música - Projeto Guri

2010-01-25T11:51:00.000-08:00

Informações retiradas do site:

http://catracalivre.folha.uol.com.br/2010/01/projeto-guri-abre-46-mil-vagas-para-cursos-de-musica/

Projeto Guri abre 46 mil vagas para cursos de música

As inscrições podem ser realizadas de 1º a 12 de fevereiro e as aulas são gratuitas

A Associação Amigos do Projeto Guri está com 46 mil vagas abertas para cursos de música neste semestre. Para participar não há necessidade de seleção, basta que o interessado esteja matriculado em qualquer instituição de ensino da rede pública e/ou particular.

As inscrições podem ser realizadas de 1º a 12 de fevereiro, nos dias e horários de funcionamento dos Polos – unidades do Projeto Guri onde acontecem as aulas de música. Informações disponíveis aqui

Podem participar crianças e jovens de 8 a 18 anos. Nos casos dos Polos Regionais*, que contam com aulas de iniciação musical, a idade mínima é a de 6 anos.

Para a matrícula, os interessados devem se dirigir diretamente ao Polo em que deseja estudar, acompanhados por pais ou responsáveis, com a seguinte documentação: duas fotos 3×4; certidão de nascimento ou RG; comprovante de endereço; comprovante de matrícula escolar e carteira de vacinação. As aulas serão iniciadas em 22 de fevereiro, com uma semana de atividades de integração entre novos e antigos alunos.

Os 362 Polos do Projeto Guri, distribuídos por todo o estado de São Paulo, oferecem os cursos de: violino, guitarra, violoncelo, viola, saxofone, flauta transversal, clarinete, bateria, trompete, trombone, percussão e outros, além de aulas de canto coral, teoria e iniciação musical.

*São Polos Regionais do Projeto Guri as unidades de São José do Rio Preto, Jundiaí, São Carlos, Presidente Prudente, São Paulo, São José dos Campos, Santos, Jaú, Araçatuba, Marília, Ribeirão Preto, Sorocaba e Itapeva.

[Dança] Programação Fevereiro 2010 CCSP

2010-01-25T11:47:00.000-08:00

Informações retiradas do site:

http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_danca.asp

Entrada Franca

dias 2, 9 e 23/2
EI! Encontro de Improvisação e III Sarau Contemporâneo
grupo: Stacatto SP Cia. de Dança - direção: Fernando Machado - elenco: Fernando Machado e Stacatto SP Cia. de Dança
O EI! Encontro de Improvisação é um convite ao público a experimentar movimentos corporais e jogos de improviso que a Cia. vem utilizando no processo criativo. No último encontro será proposto um debate com os participantes, a Stacatto e o professor Rodrigo Vilalba, culminando na terceira edição do Sarau Contemporâneo. A proposta deste projeto do CCSP é convidar coletivos de artistas para compartilharem suas ferramentas de improvisação. EI! Encontro de Improvisação é um projeto interdisciplinar de participação livre, que desafia seus participantes a compor sua arte com o publico. (90min - livre) - terças, às 18h - Sala de Ensaio 1

[Música] Programação música popular CCSP

2010-01-25T11:44:00.001-08:00

Informações retiradas do site:

http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_musica_popular.asp

dia 28/1 - quinta

Show às seis e meia no CCSP
às 18h30 Marcelo Jeneci

Jovem compositor, sanfonista e tecladista traz para esse show músicas inéditas, muitas delas com parceiros como Arnaldo Antunes, José Miguel Wisnik, Chico César e Luiz Tatit, entre outros.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 29/1 - sexta

Show ao meio-dia no CCSP
às 12h30 Marcelo Jeneci
Jovem compositor, sanfonista e tecladista traz para esse show músicas inéditas, muitas delas com parceiros como Arnaldo Antunes, José Miguel Wisnik, Chico César e Luiz Tatit, entre outros.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dias 30/1 - sábado e 31/1 - domingo

Show especial
sábado às 19h e domingo às 18h Cachorro Grande

Show da turnê de lançamento do disco Cinema.
Ingressos: R$20,00 (retirar ingressos de 28 a 29/1, das 14h às 21h, e no dia 30/1 e 31/1, das 14h até o início do show, se houver ingressos)
Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 4/2 - quinta

Show às seis e meia no CCSP

às 18h30 Quarteto Pererê
Lançamento do CD Balaio. No balaio, repertório variado, que vai de Erik Satie a Jacob do Bandolim, com violão caipira, violão de 7 cordas, violino e gaita.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 5/2 - sexta

Show ao meio-dia no ccsp

às 12h30 Quarteto Pererê
Lançamento do CD Balaio. No balaio, repertório variado, que vai de Erik Satie a Jacob do Bandolim, com violão caipira, violão de 7 cordas, violino e gaita.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 6/2 - sábado
às 19h Gentileza e Bazar Pamplona
Novas caras da música brasileira.
Ingressos: R$ 10,00 (retirada de ingressos: duas horas antes de cada sessão) - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 7/2 - domingo
às 18h Banda Rafael Castro e os Monumentais e Banda Nevilton
Novas caras da música brasileira.
Ingressos: R$ 10,00 (retirada de ingressos: duas horas antes de cada sessão) - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

especial
dia 12/2 - sexta

às 16h Grito de carnaval do CCSP
Cordão de carnaval comandado pelos integrantes da oficina de canto coral (aberto ao público).
saída às 16h - Jardim Interno

dia 14/2 - domingo

às 18h Italian Crazy Band
Grupo italiano homenageia o bem humorado cronista da cidade de São Paulo.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 18/2 - quinta

Show às seis e meia no CCSP

às 18h30 Zé de Riba
Cantor e compositor maranhense num tributo musical ao pintor Marc Chagall.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 19/2 - sexta

Show ao meio-dia no ccsp

às 12h30 Zé de Riba
Cantor e compositor maranhense num tributo musical ao pintor Marc Chagall.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 20/2 - sábado

às 19h Sol Pereyra
Cantora, compositora e multi-instrumentista argentina faz uma fusão de música acústica e eletrônica com canções carregadas de ironias sobre a vida, mulheres e o amor.
Ingressos: R$ 10,00 (retirada de ingressos: duas horas antes de cada sessão) - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 25/2 - quinta

Show às seis e meia no CCSP

às 18h30 Dani Turcheto
A música eletrônica encontra o samba.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 26/2 - sexta

Show ao meio-dia no ccsp

às 12h30 Dani Turcheto
A música eletrônica encontra o samba.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dias 27 e 28/2 - sábado, às 19h e domingo às 18h
Tuco e Batalhão de Sambistas convidam Nelson Sargento (dia 27) e
Monarco da Portela (dia 28)
Ingressos: R$ 20,00(retirada de ingressos: duas horas antes de cada sessão) - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

2010-01-25T11:44:00.000-08:00

Informações retiradas do site:

http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_musica_popular.asp

dia 28/1 - quinta

dia 29/1 - sexta

dias 30/1 - sábado e 31/1 - domingo

dia 4/2 - quinta

Show às seis e meia no CCSP

dia 5/2 - sexta

Show ao meio-dia no ccsp

especial
dia 12/2 - sexta

às 16h Grito de carnaval do CCSP
Cordão de carnaval comandado pelos integrantes da oficina de canto coral (aberto ao público).
saída às 16h - Jardim Interno

dia 14/2 - domingo

às 18h Italian Crazy Band
Grupo italiano homenageia o bem humorado cronista da cidade de São Paulo.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 18/2 - quinta

Show às seis e meia no CCSP

às 18h30 Zé de Riba
Cantor e compositor maranhense num tributo musical ao pintor Marc Chagall.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 19/2 - sexta

Show ao meio-dia no ccsp

às 12h30 Zé de Riba
Cantor e compositor maranhense num tributo musical ao pintor Marc Chagall.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 20/2 - sábado

dia 25/2 - quinta

Show às seis e meia no CCSP

às 18h30 Dani Turcheto
A música eletrônica encontra o samba.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)

dia 26/2 - sexta

Show ao meio-dia no ccsp

às 12h30 Dani Turcheto
A música eletrônica encontra o samba.
Entrada franca - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)